0Avent - Noël & sa féerie - Ste Barbe - St-Nicolas - Boules de Noël - Décor  
Crèche - Gui - Lou cacho fiò - Gros Souper - Voeux - Ephiphanie
Chandeleur - Les Saints - Dictons  a0

<< Précédente | Accueil | Suivante >>

Les traditions de Noël se cristallisent le soir du 24 décembre pour le gros souper devenu réveillon qui réunit la famille autour de la table en revenant de la messe de minuit.

Autre tradition, mais païenne : croyance en la rencontre avec les morts, avec la "part du pauvre", pauvre signifiant aussi mort. Les miettes de pain et de gâteaux qu'on doit laisser toute la nuit sur la table pour nourrir les armeto, petites âmes des morts, croyances aux mauvais esprits dont on se protège en mettant une part de pain de côté et en relevant après le repas les quatre coins de la nappe pour qu'ils ne mettent pas en danger les petites âmes. Par ailleurs, l'association des multiples fruits des treize desserts fête le solstice d'hiver, notamment ceux dont le séchage a bravé la mort. On sait que la fête de Noël recouvre un ancien rite paîen lié au cycle solaire naturel : le passage de la vie à la mort.

Avant de s'attabler, il faut procéder à quelques préparatifs.

D'abord, étaler trois nappes de taille décroissante : une pour le Gros Souper, une pour le repas du jou de Noël, le lendemain midi, composé de viandes, et enfin la dernière pour le soir du 25 où les restes trôneront la table. Sur ces nappes, on déposera les blés de la Sainte Barbe, une branche de houx pour apporter le bonheur (mais surtout pas de gui), ainsi que trois bougies. Le pain, posé à l'endroit, sera coupé en trois : la part du pauvre, la part des convives et la part fétiche qu'on conservera dans une armoire. Il ne faudra donc pas oublier de mettre un couvert de plus : le couvert du pauvre. Pauvre, en niçois, désigne aussi celui qui est décédé. La tradition de la part du pauvre pourrait être une survivance de la manne que les Romains offraient à leurs ancêtres.

7 plats maigres
Carde
Escargot
Suçarelle
Morue
Céleri
Pois chiches
Fromage

13 desserts
Figue  (franciscains) Amande (carmes) raisins secs (dominicains) noix noisette (augustins) : Mendiants
Si la couleur de ces fruits rappelle la couleur des robes des quatre ordres religieux qui vivaient de mendicité, il faut toutefois noter que ces vêtements et leurs couleurs ont évolué avec le temps.

Nougat blanc et noir

Melon (Verdau)
Poire au vin cuit
Pomme

Fruits confits : orange, clémentine, pâte de coing

Pompe à huile d'olive (gibassié) ou fougasse selon la ville

Dattes avec le O gravé sur son noyau qui rappelle l'exclamation de la Vierge, du Bon-Joseph ou de l'Enfant-Dieu lorsqu'ils gouttèrent le fruit.
Seul fruit exotique admis, elles symbolisent le Christ et sont présentées dans le plus beau plat de la maison.

Vin cuit
Spécialité de Palette (près d'Aix), commune du Tholonet, commercialisé de 1822 jusqu'en 1960 par Ferdinand Houchard.
Choix : Monsieur Jean Salen, domaine Les Bastides au Puy Sainte Réparade

Pain calendal
Miche ronde entaillée en forme de croix.

Bibliographie

Site

• Tradition de Noël
• La Cachina
• Mairie Aix-en-Provence

Musées   /   Foires   /  Expositions /  Ateliers   / Livres

0

<< Précédente | Accueil | Suivante >>

  Dernière mise à jour, le 26 décembre 2007

ACCUEIL Présentation Contact CARNET DE VOYAGES CARNET Croatie Espagne France Italie Norvège Portugal Rép. Tchèque Suisse ART ARTS ART NAIF JARDIN Potager Index Plantes Cavaliers, ... Parcs LIENS Sites Reliure Films Santons Menus Pêle-Mêle

<< Précédente | Accueil | Suivante >>

0

Marquis Folco de Baroncelli <<< 1 | 2 . <<< 1 | 2 | 3 | 4 ine 0 Résumer la vie en quelques mots est impossible, tant il a laissé de traces. <<< 1 |2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 >>> Origine florentine Il est le descendant d'une famille qui s'exila dans le Comtat-Venaissin, en Avignon, au moment de l'insurrection contre l'ancienne famille florentine "les Medicis", au XVIe siècle où il reçut des mains de Léon X le marquisat de Javon. Né le 1er novembre 1869 à Aix en Provence de mère Henriette (Marie-Caroline-Thérèse-Marguerite-Elisabeth-Louise) de Chazelles-Lussac de la vieille noblesse nîmoise et occitane (mais également parente de la duchesse de Berry) et de  père, le marquis Raymond de Baroncelli (+mars 1897) qui était directeur du télégraphe d'Aix-en-Provence. Baptisé à Avignon où demeure ses parents. A l'origine, les de Baroncelli étaient des "Gibelins" qui s'opposaient aux "Guelfes". Deux clans politiques rivaux qui déchiraient l'Italie du XIIIe au XVe siècle. Les Gibelins étaient des partisans d'un pouvoir fort sous l'égide de l'empereur ; les Guelfes penchaient du côté du pape et défendaient le principe de la suprématie du pouvoir spirituel sur le temporel. Les Baroncelli quittèrent l'Italie en 1365 pour fuir les troubles politiques. Mais paradoxalement, les Baroncelli d'Avignon devinrent les banquiers des... papes, lorsque ceux-ci durent s'y installer en 1309 pour fuir les troubles politiques qui secouaient l'Italie !!! De prêts en intérêts, les papes ne purent rembourser leurs emprunts auprès des Baroncelli. C'est ainsi qu'en 1514, ils s'acquittèrent de leurs dettes (2 500 ducats) en leur offrant par une bulle d'inféodation à perpétuité donnée par le pape Léon X,  le maquisat de Javon, près de Murs (Vaucluse), dans le diocèse de Carpentras. Depuis, dans leur titulature, ils portent le nom de DE BARONCELLI-JAVON. _____________________ Baroncello BARONCELLI est le fils de Bene. Micho Buonamico (né après 1350 à Florence) est le fils de Baroncello BARONCELLI. Fano BARONCELLI est le fils de Micho Buonamico BARONCELLI. Jacques BARONCELLI est le fils de Fano BARONCELLI et de N. de CALVACANTI fille de Baneo Scolari de CALVACANTI. Pierre BARONCELLI  (+1414 à Florence) est le fils de Jacques et se marit avec Blaise GIROLAMI et a un fils Jacques. Jacques BARONCELLI (décès après 1465 à Florence) est le fils de Pierre BARONCELLI et se marit avec Papera CAPONI qui lui donne deux fils Pierre et Charles. Pierre de BARONCELLI, né à Florence, le 11 octobre 1431 (fils de "Jacopo" ou Jacques et de Antonia Lamberteschi) ... Son frère est Charles. Il se marie avec Léonarde DE PAZZIS, le 30/09/1462 à Avignon mais n'ont pas d'enfant. Il se remarie avec Annette DE SADE (+ 1511),  le 28/07/1488 et a trois filles : Léonarde, Agnès et Jeanne. Léonarde épousa DE CAMBIS Nicolas, le 14 novembre 1510. Ils ont deux fils Joseph & Charles. Agnès épousa DE CAMBIS Antoine, le 26 octobre 1516. Isabelle de Baroncelli épousa Richard de Cambis d'Orsan, seigneur de Servières, auditeur de la Rote au Palais apostolique d'Avignon, le 20 décembre 1595. Elle eut un fils Jean-François qui continua la postérité dans le comtat Venaissin. Le premier a porté le nom, avec la particule,  fut Georges-Joseph de Baroncelli, fils de Paul-Barthélémy et de Marguerite d'As Toaud de Murs. Georges-Joseph naquit à Avignon, le 29 juin 1635. Il épousa le 19 août 1690, Louise de Bolfin d'Argenson de la Saône, une jeune fille de la noblesse dauphinoise, appartenant à une vieille famille parlementaire qui occupait des charges à Cour de Versailles. Le père de Louise de Bolfin (parfois écrit BOSSIN de la sone d'Avignon), seigneur d'Argenson de la Saône, de Chaste et de Moydans, était conseiller au Parlement de Grenoble et avait épousé une jeune fille noble, Jacqueline de Catherine. Georges-Joseph apporta d'importantes modifications à l'hôtel des Baroncelli à Avignon et acheta la terre et la seigneurie de Saze, en Languedoc et, jusqu'à la révolution, les Baroncelli ajoutèrent à leur titre de marquis de Javon, celui de seigneur de Saze. Explication château de Saze... Il est situé au coeur du village. Il fut rebâti au XVIe et XVIIe siècle sur des vestiges médievaux. Il englobe le coeur  de l'ancienne église paroissiale du XIIe siècle. Il appartient en 1718 jusqu'en 1793 à la famille de Baroncelli.. Il eut huit enfants et mourut dans l'hôtel des Baroncelli, le 12 août 1721. Il est enterré dans la chapelle des Baroncelli en l'église des Cordeliers à Avignon. Une de ses filles s'appelle Diane Gabrielle de Baroncelli-Javon qui épousa le 7 juillet 1726 Joseph Ignace Marie de BOT de CARDEBAT et de TERTULLE, seigneur de Mimars en Languedoc et en partie de Saignon. Il reste de lui un portrait attribué à Mignard qui figure dans la galerie de l'hôtel des Baroncelli, tout près de celui de la première marquise, portrait d'un peintre non identifié celui-là. Son fils aîné fut le deuxième marquis. C'est Félicien Joseph de Baroncelli, le premier de la lignée à être envoyé à Versailles. Il fut page de Madame la Dauphine, Marie Adélaîde de Savoie, et fut ensuite àla grande écurie du roi Louis XV. Né à Avignon, le 12 mai 1697, il épousa le 16 décembre 1714, Louise Victorine d'Anselme, fille de Pompée d'Anselme, comte palatin, chevalier de l'ordre du pape, et de Marie de Ranquet. Il mourut au château de Saze, le 1er avril 1772. Joseph Félicien Pompée, fut le troisième marquis de Baroncelli, né à Avignon, le 25 novembre 1716, fils âiné du précédent, fut également page de Louis XV, mais fut aussi officier des galères royales et chevalier de Saint Louis. Marié le 14 août 1748 à Avignon avec Delphine Thérèse de Beli de Roaix, fille de Joseph François, seigneur de Malespine et de Jeanne de Henrici, Joseph François mourut à Avignon le 19 juillet 1786. Son fils Alexandre Joseph Félicien, né également à Avignon, le 23 avril 1753, hérita du titre et fut également chevalier de Saint Louis, major des gardes françaises. Il épousa le 16 avril 1781 par contrat signé du roi, Alexandrine Marie Orée dite de Courselles, le mariage religieux fut célébré le 23 mai suivant dans la chapelle du collège Mazarin (aujourd'hui, la grande salle de l'Académie Française, au palais de l'Institut). Le quatrième marquis mourut à Avignon, le 27 décembre 1807. Son fils Alexandre Joseph Félicien Pompée, naquit à Paris le 19 mars 1782. L'hôtel des Baroncelli à Paris était situé avant la Révolution au n° 135 de la rue Richelieu. Il occupait l'emplacement de l'immeuble voisin (moderne) qui porte le n° 45. Alexandre Joseph Félicien Pompée, cinquième du titre, fut chevalier de dévotion de l'ordre de Malte, décoré des croix de Saint Louis, du Christ, du Lys et de Saint Hubert. Il épousa, le 6 avril 1807, Augustine Françoise de varènes de Champfleury et décéda au château de Jonquerettes en Vaucluse, le 27 avril 1856, un jour après sa femme. Son fils aîné, Alexandre Joseph Gabriel Marie, naquit à Avignon le 3 février 1808. Chevalier de l'ordre de Saint Sépulcre, il fut ensuite officier d'état major. Démissionnaire en 1830, il épouse le 25 septembre 1832 Euphrosine Marie Le Rebourg et, sixième marquis, mourut le 27 mars 1889. Son fils aîné, Alexandre Hippolyte Albert Henri, né le 29 septembre 1833 épousa au château d'Aiguille, dans la Drôme, le 27 avril 1886, Charlotte Marie Louise de Bernes de la Haye, fille de Daniel Jean Baptiste, comte de la Haye et de Marie Jeanne de Dijon de Cumans. Alexandre Hippolyte Albert henri, septième marquis de Baroncelli, mourut le 1er janvier 1900. Il eut le temps d'apercevoir le vingtième siècle, mais mourut sans laisser de fils. C'est le fils de son jeune frère Alexandre Hippolyte Marie Augustin Raymond de Baroncelli qui lui succèda au titre : c'était Marie Joseph Lucien Folco, né à Aix en Provence, le 1er novembre 1869. Son frère cadet est Jacques de Baroncelli qui était manadier-poète-réalisateur-mainteneur des traditions provençales (1881-1951). Suite >>>
Mémoire en photos ou "Les couleurs de l'invisible"
Tombe à "Lou Simbeu"	(1) mes descendants, . Denis Colomb de Donnant "Crin blanc" . Pierre Aubanel, manadier, petit-fils &   fils de sa cadette.
Musée Baroncelli	Salle du musée
Chapellle Baroncelli à Florence (5)	Ascendant, Christophe de Baroncelli-Javon Grand prieur de Saint-Gilles de 1699 à 1714
En dessous, se trouve la crypte	Fortification de l'église
(2) Il soutient les indiens d'Amérique	Quand le "Wild Show" de Buffalo Bill se produit à Paris en 1905, il cherche à rencontrer les Sioux en participant à ce spectacle. Il compose en provençal le poème "Souomi Rouge" (Ballade Rouge", sous l'air indien de la Danse des Esprits, qui sera ensuite repris (traduit) en anglais pour les indiens. N'est-ce pas étonnant ?
Saintes-Maries-de-la-mer
Musée Baroncelli Bâtisse édifiée en 1876 par l'architecte arlésien Véran, pour servir d'hôtel de ville et de prétoire de justice de paix, abrite actuellement les collections et documents du Marquis Folco de Baroncelli. On peut y découvrir des tableaux, du mobilier, des outils de la vie quotidienne en Camargue et des documents sur la faune et la flore de la région. Les deux médaillons sculptés qui ornent la façade datent du XVIIe siècle, seuls vestiges de l'ancien hôtel de ville (1655). Il est également intéressant d'escalader, avec prudence, le petit escalier à vis, afin d'accéder à la terrasse pour embrasser d'un seul regard l'église au coeur de la cité.	Croix de Camargue
Lors du passage à Nîmes, dans le Gard, du spectacle de Buffalo Bill, Folco de Baroncelli propose au colonel Cody d'utiliser ses gardians dans son show. Ceux-ci participent à la représentation avec deux indiens du spectacle. Ces derniers viennent même assister à un lâcher de taureaux en Camargue.	(3) Folco gardian
(4) Tournage	Quelques années plus tard, sa rencontre avec Joe Hamman donne lieu au tournage de westerns en Camargue, aux abords des Saintes-Maries-de-la-Mer. Folco de Baroncelli, éleveur, réputé et respecté, fait office de véritable régisseur, recrutant les figurants et rassemblant les chevaux et taureaux nécessaires aux tournages. Son aide sera précieuse pour Joe Hamman. Lors de tournages de fims en Camargue, la collection d'objets indiens de Folco est mise à contribution. En novembre 1911, Joe Hamman lui écrit : "Pourriez-vous également laisser sous ma protection, la tente indienne et, si possible, votre coiffure et gilet de perles".
(6)	Le Marquis
	Par la suite, Folco continue de prêter ses chevaux et ses taureaux pour d'autres fims d'aventures, notamment grâce à son frère, le cinéaste Jacques de Baroncelli. Le Marquis de Baroncelli meurt en 1943, à l'âge de 74 ans, après avoir été blessé par un cheval et voit son mas réquisitionné par les allemands, ce qui l'affectera beaucoup.
de Jean DES VALLIERES "Le Chevalier de la Camargue" - Folco de Baroncelli, Marquis de Javon. Editions André Bonne, collection "par 4 Chemins", 1960, 255 pages, in-8 broché sous jaquette illustrée.	auteur : Walter Starkie autre auteur : Jan Yoors
Croix du Languedoc ou croix de Toulouse	"Crin Blanc" film fait en Camargue

00<< Précédente | Accueil | Suivante >>

  Dernière mise à jour, le 23 avril 20008

<< Précédente | Accueil | Suivante >>

Un trésor d'art naïf... Etonnant rêveur solitaire oublié du monde !

Pas facile à trouver la maison de Manuel, artisan qui a façonné ses rêves dans sa maison avec de simples troncs d'arbres récupérés.

Sa maison, son univers

Pour y accéder, il faut aller au village de "Macieira de Sarnes", tout près il y a le hameau de "Touto", à 3 km de Sao Joao da Madeira, pour citer une ville plus grande et en venant de Porto. Si vous faites un zoom sur la carte du Portugal, c'est à mi-chemin entre Porto et Aveiro. Et quand vous êtes à Maceira de Sarnes, à la hauteur d'une croix en pierre (genre calvaire), tourner à gauche direction Milheiros de Poiares ; 400 mètres plus loin, dans un bois de pins, un muret en pierre sur la droite marque l'entrée d'une cour de ferme occupée par une scierie ; c'est à gauche.

Vous suivez, alors si vous voyez enfouie sous une épaisse touffe de lierre et de plantes grimpantes, fondue dans le paysage comme si elle voulait retourner à l'état de feuille ou de branche, la maison, il s'uffit de s'y arrêter et de contempler : LA MAISON DE MANUEL ALVES.

Auparavant il était à la tête d'une scierie locale, il vendit tout et donna l'argent aux bonnes oeuvres et se retira dans sa tannière pour s'adonner à sa passion.

Portrait de Manuel & sa femme

Puis à la mort de sa femme, il s'est débarassé de ses ultimes biens, ne gardant que la vaisselle de son mariage et un portrait de l'élue de son coeur. Celle-ci était tombée malade et pour la distraire de son spleen, Manuel s'était mis à sculpter des bouts de bois. Le passe-temps devint une passion exclusive. Même le garage de sa soeur au village est bourré d'oeuvres signées Alves.

Taillé ses fantasmes dans des racines un peu folles et anthropomorphes, ou scultpté ses fantaisies sur des morceaux de branche aux formes évocatrices, ramassées au hasard de ses errances. Ses oeuvres remplissent les pièces de son humble cachette.

De curieux poissons, des oiseaux magiques, des sirènes exotiques, des déesses africaines, un paon, un serpent, une tête d'éléphant, un renard, un boeuf... une ribambelle enchantée.

Sa cuisine lui sert d'atelier, elle est située au bout d'un couloir.

Mais lorsque je voulus le rencontrer, je fis 400 km ce jour-là pour vérifier l'exactitude de ces dires. J'entrepris le voyage pensant dès lors qu'il était passionné et que son histoire qu'il me raconterait serait une de plus dans mon carnet secret, mais à mon grand regret, après avoir trouvé le chemin, je ne pus voir le personnage. J'appris que l'année auparavant, il était décédé.

Etonnée par l'endroit, j'ai cherché auprès du voisinage la possibilité d'y accéder. Et une dame d'un certain âge vint et me procura la clé. Dans ses yeux, on voyait l'admiration qu'elle avait pour Manuel et Manuel lui permettait de voir du monde.

Photothèque de 2002

Cuisine équipée      

Hall & son bric à brac 

Salle à manger & ses sculptures murales

Salle à manger mur

Le service du mariage

Salle de bains

Mur du salon

Salon et les personnages conçus en branche

Le miroir du salon

Bibliographie

• Photos personnelles prises lors de notre deuxième voyage au Portugal en 2002.
• J'attends votre aide pour la compléter, alors n'hésitez pas à m'envoyer vos info. & photos. Merci

Me joindre,  impasse.pas.perdus@free.fr

<< Précédente | Accueil | Suivante >>

  Dernière mise à jour, le 21 avril 2007

                                  INDEX

0   << Retour                               Suite >>   

   Tous00

A B C D E F G H I J K L M N O P Q R S T U V W X Y Z

  0

0

Farfugium japonicum

Faux de Verzy

Faux poivrier    Schinus molle  (= arbre aux moines)

Félicia   Aster

Fétuque

Fève

Ficus

Figue de Barbarie  

Figuier

Filipendula

Flamboyant

Fleur de la passion

Foin

Fougère

Framboisier

Frangipanier

Fraisier

Freesia

Fremontodendron

Frêne

Fuchsia

Fusain

0

0

0

0

<< Précédente    | Accueil | Suivante >>

Je voulais vous amener dans ce coin de terre  que vous auriez du mal à trouver ailleurs. C'est la forêt du prince Ferdinand Náhlík Rynartice près de Rynartice, située au nord de la bohême, à la frontière allemande,  en République Tchèque.

Où ? dans des gorges attrayantes du fleuve Suchà Kamenice (Kamenice sèche) qui forment une beauté naturelle avec ses deux ravins en forme de canyons "Divoka soutezka" et "Ticha soutezka", drainés par des eaux impétueuses et qui vous ravira sur sa fin avec une superbe chute d'eau. Un chemin qui la borde a été construit par les ouvriers italiens, vers la fin du XIXe siècle. L'eau y est tellement propre que l'on peut y admirer des truites, des loutres.

Pas loin de ce lieu se trouve une grande forêt. Une étrange formation rocheuse, faite de grands monolithes millénaires, entourée d'une végétation luxuriante de très hauts conifères qui semble identique à celle que l'on rencontre dans la forêt de Mégara sur le continent obscur.

Devant nous, un étrange portique de pierre qui nous entraîne vers un étroit passage entre deux falaises où un mystérieux escalier, taillé dans la roche laisse entrevoir des personnages. Si petits, si présents pourtant.

Là, un sculpteur inconnu a gravé des personnages de conte de fée dans les rochers en 1870. Vers où nous amènent-t'ils, vers quoi ? Leurs yeux nous éclairent pour avancer, il fait noir.

Chemin faisant... En sortant de Jetrichovice, ravissant petit village pittoresque parsemé de maisonnettes à colombages et dont quelques vieilles fermes ont été réaménagées en chambre d'hôtes au confort rudimentaire, vous n'obliquez pas à droite en direction de Ceska Kamenice mais  vous continuez tout droit vers Chribská et sur le haut de la montée à gauche un panneau vous attend. C'est ici.

Le paysage nous aimante.

Les trouver tous, est un jeu d'enfants. Amusant, il y en a sept.  Ils se cachent sur les rochers, mais leurs couleurs vivent à la tombée de la nuit rendent ce moment surprenant au moment où nous nous y attendons le moins. Bien sûr, ils ne sortent que la nuit.

Cà y est vous êtes habitués à la pénombre. Oui, il faut perdre la vue pour rentrer enfin dans la vie occulte de la nature. Aucun renseignement sur cet endroit. Est-ce un lieu de passage ? cité obscure ?

Vous voyez, attention à la marche.

L'histoire commence en 98, les nains deviennent une mode sous l'étiquette du FLNJ. Des disparitions entraînent leur popularité et les recherches vont très loin. Le mouvement inquiète. Des enlèvements sont entendus, allusion à des rapts dont la presse s'est fait écho.

Il est dit qu'ils sont relachés dans la forêt. Le mot d'ordre est clair  "Libérez les nains de J...". Bref, toute la presse en parle, çà vous fait sourire.

0

0 iInfrarouge clic

0

0

Le Front de Libération des Nains de Jardins
devient plus connu que le FLNC qui pourtant est historique.

Pour une fois, l'opinion publique est conquise par ces faits.

Le nain est libéré, libre de voyager. Sa destination est la République Tchèque, dans le chaos de cette forêt où ses ancêtres l'attendent.

0

Les récits les concernant sont toujours vagues et très souvent contradictoires. Forcément, ils sont toujours contés, mais l'origine vraisemblablement vient de la création de la Terre, donc beaucoup plus loin que toute mémoire et s'est altérée au cours du temps. Certains même finissent par raconter n'importe quoi.

00
Malgré certaines imperfections, dans mon récit, voici ma version.

Digne de Rouletabille, nous sommes entraînés dans les chemins obscurs à la recherche de ses compères. Dans le Parc National de la "Suisse Tchèque", situé dans le nord-ouest du pays, qui a servi de cadre à de nombreux fims tchèques et étrangers, nous nous dirigeons vers ce lieu aux consonnances obscures.

Ce chemin pour certain initiatique, nous est montré par un long corridor entre deux rochers qui nous surprend au détour du chaos. Un escalier s'offre à nous, errant dans la forêt, lieu de terreur et de confusion.
Infrarouge clic,

0

0

0

Nous sommes accueillis par les sept nains et la tentation est grande de poursuivre le chemin.

0

0

0

Nous atteignons au bout de cet escalier qui donne accès à une une plate-forme où est mis à notre disposition un banc. Pas n'importe lequel. Sur la pierre grise, lové sur un côté, un nain nous attend.

0

Est-ce une farce car ils s'y prêtent volontiers !

Si l'on cherche dans les vieux recueils, le mystère de leur origine qui est germanique (ancêtre des Allemands, des Anglo-Saxons et des Scandinaves), on entend dire que dans ce chaos, avant la création, au matin des temps, la terre et le ciel n'était qu'un abîme qui s'étendait à l'infini.

Au nord se forma une région humide et ténébreuse que les hommes nommèrent Niflheim. Elle abritait une énorme fontaine d'où coulaient douze fleuves aux eaux glacées.

Au loin, le sud devint le pays du feu. Au contact de l'air chaud qui soufflait du sud, les glaces devinrent des gouttes tièdes qui donnèrent naissance à un géant, le pemier de tous les êtres vivants, Ymir. De sa sueur naquirent pendant son sommeil un homme et une femme puis, les glaces continuant à fondre, elles donnèrent naissance à une vache, Audumla. En lèchant la glace, Audumla mit au jour le corps d'un autre géant, Buri. Celui-ci eut un fils Bor qui donna lui-même naissance à trois dieux : Odin, Vili et Vé.

Commença alors une lutte sans merci entre les jeunes géants et le vieil Ymir qui fut tué. Sa chair devint la terre et son sang la mer, ses os les montagnes, ses cheveux les arbres, puis son crâne forma la voûte déleste.

Désormais en possession d'un monde, les géants se demandèrent comment le peupler lorsqu'ils se rendirent compte que de petites larves se formaient dans les reste du corps d'Ymir. De ces larves, les géants firent des nains auxquels ils donnèrent la forme humaine et qu'ils douèrent de raison.

Mais les géants décidèrent que, nés de la chair d'Ymir,  ils devaient continuer à vivre dans ce qui avait été autrefois cette chair et qui était devenu la terre et les rochers.

C'est pourquoi les pionniers furent contraints à mener une existence souterraine.

N'ayant pas prévu de femmes pour assurer leur descendance, les géants attribuèrent deux princes qui étaient chargés, au fur et à mesure que les plus âgées d'entre eux disparaissaient, de pétrir de nouveaux nains, jeunes et vigoureux, dans notre terre natale.

C'est eux qui ont rapporté notre histoire. On est venu plus tard, façonnés à partir de troncs d'arbres par trois dieux : Odin, Hoenir et Lodur.

Le premier nous donna le souffle, le deuxième la faculté de raisonner et le troisième la chaleur de la vie.0

Voilà, nous venons d'aborder le problème du kitsch qui dans l'esprit de certains est censé appartenir à la sphère du mauvais goût qui implique condescendance, attendrissement, pitié et/ou parfois mépris. La petite épicerie de l'âme, en somme.

Sucha Kamenice

Goûter ses oeuvres, c'est délayer son esprit du stéréotype et parvenir à rentrer  le temps d'une illusion dans les contrées lointaines peuplées de tribus étranges qui ne sont pas loisible à quiconque d'en devenir témoin : le spectateur.

Le "kitsch",  fut dans l'air du temps, pour certains à leur insu et parfois c'est infiltré dans leur vie. Ce monde s'évanouit pour vous laisser à votre temps.

Adieu symbolique, témoins de ces moments charnières où par le biais de conventions, traditions restera exemplaire.

Le Parc national de Ceské Svycarsko -"Suisse tchèque" en français- offre un contraste saisissant par rapport aux autres régions. Il est à l'écart du temps. Son nom doit ses origines au XVIIIe siècle où  deux artistes peintres  suisses en quête d'inspiration ont visité la région. Ils y séjournèrent dans les années 1770 et furent charmés par le paysage de conte de fées. Ils  s'y plurent tellement qu'ils décidèret de s'y installer et ont appelé la contrée la Suisse tchéco-saxonne, en la comparant à leur patrie. Le nom s'est imposé d'emblée.

En 1972, cette partie thèque fut déclarée site naturel protégé, avant d'obtenir le statut du Parc national de la Suisse tchèque.

Bibliographie

• Voyage en 2004.

• Photos personnelles

CARTE

Simplement à  bientôt,

Autres articles sur la République Tchèque
Date	Titre	Rubrique
30.12.2006	R. Ceské Svycarsko, parc national ... "Suisse Tchèque"	Carnet de Voyages
30.10.2006	R. Les monts des Géants... Prachov République Tchèque	Carnet de Voyages

0

<< Précédente    | Accueil | Suivante >>

  Dernière mise à jour, le 19 mars 2007

Avent - Noël & sa féerie - Ste Barbe - St-Nicolas - Boules de Noël - Décor  
Crèche - Gui - Lou cacho fiò - Gros Souper - Voeux - Ephiphanie
Chandeleur - Les Saints - Dictons  a0

<< Précédente | Accueil | Suivante >>

LES SANTONS DE PROVENCE de  Charles Galtier Editions Ouest-France de 1980
Description simple des origines de la crèche provençale  et des santons. Avec un commentaire pour chaque personnage qui ont leur place dans la crèche. Ainsi que la liste des santonniers et le patrimoine qui en découle et qui s'impose d'année en année par sa diversification.

SANTOUNS (1972)  de André François

0

CRECHES ET SANTONS
en terre provençale

• de François Delesty

• Editeur : Equinoxe

• 0

• 0

0

0LA PASTORALE MAUREL ou le mystère de la Naissance de N.-S. Jésus-Christ
Drame en cinq actes, en vers provençaux et traduction de Charles Galtier
Edition Tacussel - Marseille en 2000

CRECHES et SANTONS de PROVENCE 

• de Régis Bertrand
• Editions A. Barthélémy
• 0

• 0

• 0
• 0
• 0

0

• UN MONDE DE CRECHES de Janine Couget  -  Editions Privat
• 0
• 0
• 0
• 0
• 0
• 0
• 0
• 0
• 0
• 0
• 0
• 0
• 0

0

0

xx

Santons et traditions en Provence

0

de Marthe Seguin-Fontes

Edition : Flammarion

0

00

0

• 0
• 0

• 0

• 0

0

000

xx

• 0
• 0
• 0
• 0
• Santons et Noël en Provence
• 0
• 0de Camille Moirenc - Christine Ferniot 

• Date de parution : 8/10/ 20040
• Edition : Aubanel E
• 0
• 0 
• 0
• 0

0

0

0

00

0

SANTIBELLI  Figurine de Provence
de Régis Bertrand
Photographies de Alain Sauvan
Edition : Aubanel

• L'AME DES SANTONS

quand l'argile se fait parole

Auteur : Louise Amphoux - Jacques Bonnadier

Edition : Onésime - 2006

Chaque personnage, chaque santon de la crèche provençale est présenté : le berger, la femme à la fougasse, le boumian, l'arlésienne. Chaque santon est photographié en couleurs, soit en double page, pour des vues d'ensemble de la crèche, soit en détail. Le texte est bilingue, en français et en occitan.

Ce sont les santons créés par Louise Amphoux qui sont photographiés. Hauts de 18 cm, ces santons d'argile sont directement inspirés de la tradition du peintre des santons David Dellepiane (1866-1932).

• 0

• 0

• L'AME DES SANTONS

de Louis AMPHOUX/Jacques BONNADIER

Editions :Jeanne  Laffitte - 1998

0

0

0

0

0

0

0

0

0L'ART ET LA FANTAISIE

• Lyda et Marguerite Gastine, faïencières.

• de Amouric (H.), Grégoire (S.) - Catalogue de l'exposition, juillet-décembre 1997 (151 p.)

• L'ouvrage présente la vie et l'oeuvre de deux céramistes aubagnaises des années 1925 à 1950, Lyda et Marguerite Gastine. Originales et curieuses de tous, elles innovent avec goût et humour dans la traditions de la faïence méditerranéenne, polychromie et grand feu. Elles adaptent ainsi à leurs sensibilités les thèmes de l'art-déco contemporain, créent le santon naïf, le "bleu égyptien", un jaune-ocre qui n'appartient qu'à elles et d'innombrables formes et décors dont l'inventaire n'est pas achevé. Leur travail est officiellement reconnu à de multiples reprises, y compris à l'Exposition Internationale des Arts-Décoratifs de Paris en 1925. On leur doit aussi, avec Marcel Provence, la renaissance de Moustiers en 1927. Grâce à la conservation de leur fonds d'atelier et d'artistes qui comprend des milliers d'études, poncifs, maquettes, objets techniques et documents, présentés ici pour la première fois, l'oeuvre abondant de ces deux créatrices en liberté sont maintenant accessibles à tous.
  
  TERRE DE MEMOIRE par ABEL (V),  AMOURIC (H) - 1995

• Livre entièrement consacré à l'histoire de la céramique et des santons d'Aubagne. Tous les échelons de productions sont içi représentés, des ateliers familiaux de Triay, des Sicard ou des soeurs Gastine aux établissements industriels tels que la Société des Faïenceries d'Aubagne ou Decroix-Ravel, pour ne citer qu'eux. De même pour tous les types de productions : faïence d'art, céramiques d'architecture, etc.
  Le destin retracé des grands faïenciers d'art du xixe siècle, les Richelme, Siméon Aubert, et la famille Blin, et de peintres remarquables comme Roselyne de Villeneuve Bargemon ou Polybe complètent cette évocation.
  Enfin une partie de l'ouvrage est consacrée aux santons, et illustrée principalement par les ateliers Neveu et Gastine sans oublier d'autres plus modestes sous l'influence de David Dellepiane.
  Un catalogue des marques et signatures aubagnaises des XIXe et XXe siècles complète cet ouvrage en faisant un outil de référence sur la céramique d'Aubagne.

LES ORIGINES DE LA CRECHE ET DES SANTONS
        (1956) P. Ripert

   LE MONDE DES SANTONS
         (1976) F. MAURON

  LES SANTONS RACONTES AUX ENFANTS
         Marie Mauron
         Alain Barthélémy - Avignon - 1970

  SANTONS ET TRADITIONS DE NOEL

(1979) A. Bouyala d'Arnaud

0

0

0

0

0

  L'UNIVERS MERVEILLEUX DES SANTONS
        (1987) J. Pagnol

Musées   /   Foires   /  Expositions /  Ateliers   / Livres

0

<< Précédente | Accueil | Suivante >>

  Dernière mise à jour, le 26 décembre 2007

<< Précédente | Accueil | Suivante >>

Je vous invite à lire, ...

C'est arrivé un jour, le jour de ma naissance en Provence, et je vais essayer de traverser avec elle tous les âges sans m'altérer, pour vous raconter, l'été qui dure toute l'année.

Quelle saison choisir ?

0

0

  Le printemps, le renouveau

Bon, si vous préférez une autre saison, jouez à saute-mouton, jusqu'à votre choix.

C'est dans la chaleur de Midi que je vous accueille au moment de l'envol des cigales. Figurez-vous que si vous vous posez un instant, sur un chemin et regardez devant vous, vous les apercevrez sur la terre argileuse séchée par le soleil. Allez bon,  imaginez, même si c'est l'hiver. Voilà, regardez ces petits trous, aussi larges qu'une cigale et profitez un instant pour les regarder sortir de terre avant qu'elles n'explosent de leurs chants votre tranquillité.

Car ce n'est pas pour rien que l'on dit qu'elles ne sont pas économes !

Le chant se métamorphose, orchestré par le paysage de pins résineux. Et là, vous profitez des senteurs qui se développent à l'approche de midi. Oui, elles ne sont pas économes et aiment chanter tout l'été. Mais à côté de cela, vous voyez les fourmis qui s'activent à prendre la semence, alors que je viens de planter le gazon et profiter des trous pour faire "Reine" une des leurs, dans cet espace oh infini qui dédale devant mes yeux.

Si vous allez plus au sud dans mon jardin, vous pouvez admirer la Provence avec sa robe d'été. Elle est mauve, couleur lavande. Lavande qui  défile dans ses rangées bien alignées striées de lignes de terre labourée.

Cà y est j'ai posé le décor. Regardez autour de vous, laissez-là les chaises longues, rayées d'ombre vers le soir et autrement de couleurs des tissus. En Provence, les tissus  viennent de Céret, juste à côté où une entreprise familiale les confectionne depuis le siècle dernier. Sympathique d'ailleurs à visiter ce petit village où le bruit des cigales échappe parfois parmi le 'rrr', rrr', rrr' des aiguilles qui heurtent le tissu épais, rigide à souhait pour s'y allonger aux heures de repos qui sont appelées la sieste.

Votre livre tombe sur votre ventre rafraîchit un instant par le sirop "Bresson", orgeat, grenadine parfois troublé par le pastis et souvent inversé dans les doses, tout cela arrosé de cinq gorgées d'eau et du clic, clac sur le verre des glaçons. Evaporation. Silence. C'est la sieste. Le repos s'impose, pour pouvoir veiller et s'agiter comme les cigales. Vous êtes parti dans un autre voyage, malgré vos congés. Lumière tamisée par vos cils, regards épais par vos paupières à demi close, oeuvre du temps votre bouche à moitié ouverte laisse encore perler les aromates du Pastis, et le ventre à demi rond, prend la même forme en sens inverse que le tissu auquel vous avez lâchement abandonné votre corps.

Plus rien ne vit et c'est l'heure de la sieste. Même l'eau autour de vous, reste sans bruit. Elle émet simplement des reflets qui montrent la verticalité du soleil. Les rayons vous font cesser tout espoir de vous lever. A bientôt.

La sieste apaise la solitude.

Et sur le tard, les oliviers tournent leurs feuilles qui du gris passent au bleu. La lumière lèche le sol, l'instant devient agréable. Le petit monde se réveille et le clapotis de l'eau dans la piscine attire le regard un instant, pour définitivement vous motiver vers elle.

Rafraîchir est le mot de l'instant.

Deux bonnes heures s'offrent à vous pour profiter du moment.  L'eau de la piscine s'évapore aussi vite que celle de vos verres. Plus rien ne compte, rien que le moment, tout échappe au commun, vous êtes en vacances. Rires fusionnent, bavardages de femmes, cris stridents des enfants, magazines éventrés à même le sol, pages écartelées des romans de poche qui à la moindre brise rendent leur page au vent, à l'espace, au temps.

Nous y voilà, la soirée débute.

Tels des "Romanichels", nous levons le camp pour aller passer la soirée ailleurs. Chaque soir ne ressemble à aucun autre. Dans le village, nous prenons des chemins de traverse, pour enfin arriver au lieu dit. Pimpantes et escortées, nous nous installons enfin pour l'apéro. Car avant, c'était pas maintenant ; l'heure est à l'apéro. Vous vous attablez, et savourez l'instant. L'instant éphémère.

Sans rien dire le soleil se couche et ventilé par la brise, vous profitez encore et encore de la soirée qui s'annonce bien. Votre quête est en soi réglée. Vous n'attendez plus rien, vous y êtes. Les papilles savourent les odeurs alléchantes. Vous papillonnez. C'est l'été.

0

0
CHANGEMENT DE SAISON / ETE

Vous siropez la douceur et les veillées. Vous faites corps avec la lune amante et lové dans vos fauteuils, à l'abri du regard derrière les murs de pierres sèches, vous profitez. Frêles sont les nuages à l'horizon, une ligne traverse l'infini, rosée, étoilée pour feindre le cadre et le faire scintiller.

Je navigue entre les invités pour déposer les photophores dans les coins. La discussion va bon train. La magie d'un soir d'été est là. L'atmosphère devient irréelle aidée bien entendu par les liqueurs qui troquent l'apéro. Nos corps sont de coton.

L'estomac vibre. De faim, il nous appelle. La sarabande commence et la confusion des pas, ourlée par la fatigue, nous attire à la table. Et pourtant, il n'y a plus d'heures, les aiguilles de notre horloge biologique seules rythment notre temps.

Devant nous est aligné tout les plats du Midi. Mais nous sommes le soir, et chacun est agrémenté d'une jolie assiette qui fait ressortir en complément de l'odeur son attirance. Attiré, chacun se sert après avoir humé et savouré des yeux l'ensemble.

La vague à l'âme éveille chez tous le monde l'appétit et éveille les papilles aux saveurs présentées.

L'euphorie entraîne le groupe, les cliquetis des verres et assiettes scandent la tablée. Chacun légèrement d'un degré.

Puis vint le temps de se coucher. Les plus animés frôlent les murs pour rejoindre les chambres, d'autres sombrent dans la torpitude jusqu'au lendemain, grisés par la canicule et l'alcool.

L'usure du temps manifestement n'échappent pas au plus grand. Sinon, la vie continue, évidemment car demain les chaises longues seront là.

Le lendemain une armada d'amis arrive matérialisée de loin par une large bande dans l'allée montante. Affublée de vêtements de circonstance : maillot, sur l'épaule porté en écharpe leur drap de bain et dans leurs mains levées boissons et salades accompagnent leur cadence. Ils sont en renfort, et déjà bloque l'arrivée vers la piscine, l'encercle et s'évapore dedans. Plouf !

Une journée de plus.

Je me laisse ballotter par les jours qui suivent et qui deviennent des souvenirs mémorables. C'est une pause avant l'hiver qui me permettra de le savourer autrement. Un insecte se pose sur mon bras qui pend déjà dans la léthargie installée. J'ai du mal à résister, quelque part c'est le moment de s'assoupir et enfin de plonger dans l'île des loisirs solitaires.

Repos.

Pose, prose, pause, ose, ... tout est permis à la fin de l'été. Notre rythme évolue, les jours raccourcissant. On s'affaire, on prépare la rentrée bien sûr. Pour certains, c'est évident, il y a une date précise, scolaire, notée comme les notes qui vont défiler tout au long de l'année.

Pour d'autres et j'en fais partie l'échéance est le retour au quotidien. Celui qui ne laisse pas de place au simplement laissé aller.

Les derniers, les retardataires non les retraités profitent encore d'un nouvel été. Les veinards. Vous le savez que dans le midi, la lumière est différente dès la rentrée. Elle n'écrase plus les têtes des enfants, les photos reprennent comme les plantes de la chlorophylle, les verts sont plus intenses.

CHANGEMENT DE SAISON / L'AUTOMNE ARRIVE

Bon, il fait trop chaud encore pour travailler. Les chats se languissent sur la terrasse, les veinards.

Je ME moi dans la piscine. Les chats me donnent le tempo : NONCHALANCE

Température : 30,7°

Je me laisse emporter dans les bras d'Orphée.

Pourquoi Septembre pour venir dans le midi. Tous simplement pour profiter de l'assennng... des provençaux qui siègent sur les terrasses des cafés pour prendre le frais et qui peignent la girafe toute la journée et juste pour dépeindre leur accent, il a le chant bien peigné du Midi, avec les R qui prennent le dessus sur les cigales.

La vrai raison de venir, c'est donc de les imiter et de prendre le temps de vivre, accompagné d'un verre de rosé, ce vin qui se sert frais et qui se marie bien avec la bouillabaisse, les petits farcis provençaux qui distillent comme la lavande, les parfums de l'été. Le rosé a aussi une garde robe conséquente. Il peut avoir 21 robes différentes suivant d'où il vient. Sa préférence est saumonée, bois de rose, corail qui se marie bien aux teintes rouille des feuilles de vigne en cette saison.

Si votre temps est considéré assez large, vous pouvez arpenter le coin de vignoble en vignoble et déguster. Vous y admirerez au passage la mosaïque des couleurs qu'apporte l'automne. Si belle, ou si ce n'est aussi belle que les vitraux des chapelles qui colorent nos campagnes narbonnaises.

Aix ne pâlit pas devant sa beauté par rapport à la capitale. Elle exhale l'ambiance des marchés.

Les voix rauques des poissonnières qui présentent aux enchères ou  à la criée comme on dit à Marseille laissent également les derniers spectateurs de l'automne sidérés.

Et vient le temps de la truffe, si chère pour les touristes et si chère à cueillir. Carpentras s'anime.

Vous pouvez vous extasier devant des arbres dénudés de toute vie, et cela, en Camargue. Leur teinte n'est pas blafarde au contraire les nuances sont brassées par les vagues, le ressac qui roule et déroule,  polit comme la poudre d'un fard sur la joue d'une jeune fille.

La Provence est figure majeure des artistes car à Montpellier, au domaine de Méric, se penchait sur son aquarelle Frédéric Bazille pour peindre le clocher, en son quartier de Castelnau. Sa merveilleuse lumière ne lassa jamais les artistes qui aujourd'hui de la montagne Ste Victoire jusqu'à chez nous feignent de tenir le pinceau.

Elle est source de création, en Arles, le couturier "Lacroix" a fait son chemin, mais également a parsemé le sable de la plazza d'Arles en 2005 pour en faire un décor.

Elle est le portail de toutes les imaginations, créateurs, artistes, retraités vaquent sans jamais se lasser de ses 300 jours de soleil, de son paysage qui dévoile à chaque saison un cadre de vie que les gens de province nous envient.

L'HIVER EST LA

Des baraques viennent animées les places, des guirlandes flânent de platane en platane. C'est Noël.

Noël emportait par le mistral dès que vient janvier. Et février nous ramène au printemps avec ses fleurs aux amandiers.

    Voici les quatre saisons        clic dessus pour musique
                                           

Merci de vous être arrêté un instant,
n'hésitez pas à relire les articles, ils évoluent avec le temps.

Bon je retourne voir le chevalier "Internet" qui m'emporte tous les soirs vers vous.

<< Précédente | Accueil | Suivante >>

  Dernière mise à jour, le 21 septembre 2007

<< Précédente | Accueil | Suivante >>

Dimanche 18 févirer 2007 - Temps maussade, pluie irrégulière, dans la foulée des retours de congés.

Les vacances sont finies, le beau temps aussi.

Journée sous le signe de la pluie.

C'est dimanche, blues du dimanche soir ? vous y échappez vous ?

Aujourd'hui, c'est pire, c'est la fin du week-end & la fin des vacances. Je vais mettre de l'insecticide pour éviter les cafards.

Où est passée la neige !

Quelle est votre expérience pour y échapper ? vite répondez...

Haut

<< Précédente | Accueil | Suivante >>

<< Précédente | Accueil | Suivante >>

  Les traditions de Noël    

0Avent - Noël & sa féerie - Ste Barbe - St-Nicolas - Boules de Noël - Décor  
Crèche - Gui - Lou cacho fiò - Gros Souper - Voeux - Ephiphanie
Chandeleur - Les Saints - Dictons  0

"Quand elle est bien faite, avec du beurre dedans.
Tra la la la la la la lère, la la la la la la la" 

6 janvier

Longtemps, le 6 janvier (Epiphanie) fût plus important que le jour de Noël.

Comme beaucoup de fêtes chrétiennes, la date de l'Epiphanie correspond à l'origine à  une fête paienne. Autrefois, les Romains  fêtaient les Saturnales. Ces fêtes duraient 7 jours et tout était autorisé.

A cette occasion, les soldats tiraient au sort, grâce à une fève, un condamné à mort qui devenait "roi" le temps des réjouissances. Une fois les Saturnales achevées, la sentence était exécutée.

On avait également pris l'habitude d'envoyer des gâteaux à ses amis. Sous l'ancien régime, on l'appela "gâteau des rois" car cela tombait en pleine période des redevances féodales et il était d'usage d'en offrir un à son seigneur.
Puis le concordat de 1801 a fixé la date de l'épiphanie au 6 janvier.

Le terme "épiphanie" est issu du grec et signifie "apparition".
Célébrée le 6 janvier, cette fête correspond à la présentation de Jésus enfant aux Rois Mages.

Ce jour est aussi celui du premier miracle des noces de Cana et avant tout la date de baptême du Christ.

Dès le Ve siècle, l'Eglise donna une importance considérable à cet événement. Pendant des siècles les chrétiens d'Orient célébrèrent la Nativité le jour de l'Epiphanie. Les Arméniens du Caucase le font encore aujourd'hui.
Au Ier siècle il fut déjà décidé de donner primauté à la naissance du Christ plutôt qu'à l'Epiphanie

Dans de nombreux villages, on allume encore les "feux des rois" rappelant ceux qui, dit la légende, brûlèrent cette nuit-là à Bethléem pour cacher l'Étoile au roi Hérode.

En Espagne, c'est le jour de l'Epiphanie que les enfants recoivent les cadeaux et non à Noel. On profite de ce "Jour des 3 Rois" pour échanger les cadeaux de Noël puisqu'originellement, ce sont les rois mages qui apportèrent des présents 12 nuits après la naissance de l'enfant Jésus. Pour cette occasion, on confectionne un pain en forme de couronne parfumé de zestes de citron et d'orange, brandy et eau de fleur d'oranger, décoré de fruits confits et d'amandes effilées. On y glisse une pièce d'argent, une figurine chinoise ou un haricot sec. 

La galette des rois, est une tradition typiquement française qui avait déjà cours au XIVe siècle. La galette était partagée en autant de portions que de convives, plus une. Cette portion supplémentaire, appelée "part du Bon Dieu" ou "part de la Vierge", était destinée au premier pauvre qui se présenterait. 

LES ROIS MAGES

Venus d'Orient, trois rois se mirent en route en suivant la lumière de l'étoile qui les guida jusqu'à Bethléem.
L'Épiphanie commémore la visite des trois rois mages, Melchior, Gaspard et Balthazar venus porter les présents à l'enfant Jésus, qu'ils appelèrent le " Nouveau Roi des Juifs ".
Quand ils le découvrirent dans l'étable, près de ses parents, Marie et Joseph, ils s'agenouillèrent devant lui en signe de respect et lui apportèrent de l'or, de la myrrhe et de l'encens.

L'origine des Rois mages est aujourd'hui encore obscure. On les dits savants, riches mais errants. Ces mystérieux personnages alimentèrent l'imaginaire qui enveloppe Noël.

MELCHIOR venait de Nubie, c'est le plus âgé des trois, il apporte de l'or, symbole royal.

BALTHAZAR apporte de la myrrhe, symbole sacerdotla. C'est une sorte de gomme produit d'un arbre en Arabie, le balsamier, utilisée dans la préparation cosmétique et en pharmacie.

GASPARD le plus jeune apporte de l'encens, symbole prophétique, c'est une résine dégageant un parfum lorsqu'on la fait brûler.

Dans l'Evangile de Matthieu 2:1-12, qui ne mentionne pas leurs noms, ils sont présentés comme des riches personnages ayant visité l'enfant Jésus à Bethléem en Judée au temps du roi Hérode. (L'Evangile de Luc 2:15-21 ne parle pas des mages ; par contre, il mentionne la visite des bergers.)

Les rois mages, furent d'abord représentés comme des Perses. Un manuscrit grec, traduit en latin, révèle leurs noms, qui, plus tard, furent légèrement déformés et devinrent : Balthazar avec la peau cuivrée, Gaspard avec la peau foncée, et Melchior avec la peau blanche. De même, on les fera paraître l'un imberbe, l'autre moustachu et le troisième barbu, leur attribuant ainsi les trois âges de la vie.

Longtemps ce jour là, on célébra le miracle de Cana : de l'eau changée en vin.

Un rituel de quête terminait jadis la période des 12 jours de fêtes.

Les quêteurs recevaient souvent en guise de présent une part de galette.

0

<< Précédente | Accueil | Suivante >>

Parc de la Guirlande de Madame Jullien

Ancien jardin du XVIIIe siècle comprenant un buffet d'eau incrusté de coquillages prolongé de parterres à la française, ainsi qu'un bassin orné d'une rocaille entouré de bosquets autour d'un clairière.

Pièce d'eau curviligne.

Ce lieu est devenu une "maison pour tous", acquis par la municipalité en 1978. Inscrit à l'inventaire des sites pittoresques.

0

0

0

Buffet d'eau

0

Bassin

Jardin à la française en premier plan

0

arrière de la bastide

0

0

0

0

0

0

0

0

0

0

0

00

Allée pavée de galets qui mène sur la façade principale.

0

ADRESSE

205 rue de Fontcarrade / Montpellier

Accueil Présentation Contact Carnet de voyages CARNET Croatie Espagne France Italie Norvège Portugal Rép. Tchèque Suisse Art ARTS ART NAIF Jardin Potager Index Plantes Cavaliers, ... Parcs Liens Sites Reliure Films Santons Menus Pêle-Mêle

<< Précédente | Accueil | Suivante >>

Art naïf ou Villa aux Cent regards à Montpellier

0

0

0

0

0

0

0

0

0

0

0

0

0

0

0

0

0

0

0

0

0

0

0

C'est à Montpellier que je vous amène, Quartier des Aiguelongues, voir cette construction d'art naïf appelée communément "la maison du fada"  "le château du nan" et qui ressemble quelque peu à la fabrique du Facteur Cheval dans la Drôme.

0

Décriée ou regardée avec sympathie, elle ne laisse pas indifférente. Certains voulaient qu'elle soit démolie ou d'autres, en gardent des souvenirs émus. Et celà, la considère comme non identifiable, car en dehors de toute référence de l'Art et par ce trou dans le dictionnaire des Arts... on la considère comme Art brut. Elle fait partie du patrimoine de Montpellier.

Cette bâtisse insolite  fut construite aux années 50 par un maçon italien (lombard), Mr Victor Grazzi, ancien élève de l'école du ciment armé de Rome. Il fut surnommé "Garibaldi" pour sa longue barbe blanche. Auparavant, il habitait sur ce terrain dans un ancien mazet qu'il transforma de jour en jour. Tout les matins, il préparait son ciment mais il était incapable de dire à l'avance ce qu'il construirait. Et le soir, une nouvelle figure parsemait sa construction que se soit tourelle, nain, de nombreux personnages et animaux, un pont-levis. Il faisait chaque jour, quelque chose de différent se souvient une habitante du quartier. Une vie entière pour ce "fou" de béton qui a consacré son temps à élaborer sa maison en dehors des heures de travail. Même les portes sont fabriquées dans ce même matériau.  Créneaux, tours, miradors lui donnent le merveilleux d'un château d'opérette.  Ce château était entouré de vignes autrefois. Dans ce lieu théâtralisé, Mr Grazzi y vécut particulièrement la fin de sa vie, cultivant sa vigne avoisinante et faisant son vin chaque année.

Pour beaucoup d'habitants du quartier, ce fut un lieu de rencontre où les enfants aimaient venir jouer et rêver aux contes de fée.

Lui disparu (1970), la maison inhabitée commença à  recevoir des visites de tout genre. Amoureux et clochards à la recherche d'un abri, mais aussi des architectes, des écrivains, des cinéastes... Ainsi en 1980, la revue "Energumène" y organisa une séance de lecture de textes. Etaient présents Renaud CAMUS, Valère NOVARINA et Jean-Noël VUARNET. De même en 1976,  vingt architectes de chicago établirent un dossier sur cette maison. On la trouve répertoriée dans les livres sur l'architecture populaire. Bernard LASSUS lui consacre un texte en 1974 dans les "Jardins Imaginaires"..., dans la nouvelle revue de psychanalyse.

En 1982, la mairie de Montpellier rachète ce château en miniature et l'entoure d'une clôture pour protéger et sauver de la dégradation ce qui peut l'être encore... Mais bientôt toute vie s'éteint et le château prend des allures fantomatiques. Il est question de le démolir pour récupérer le terrain. Pour éviter cette solution extrême, la Mairie décide de le vendre pour qu'il devienne un lieu culturel. C'est Michel FRESSOZ, ancien fonctionnaire territorial et propriétaire d'une galerie d'art "Saint-Côme" dans le centre de Montpellier qui devint le propriétaire avec des contraintes de conserver ce patrimoine et de le mettre en valeur.

Cours de dessin de nu, cours d'encre de Chine ou de bronze et de gravures organisés directement ou en relation avec des associations cud'échange... Travail d'édition de livres d'artistes, la villa aux cent regards, laissée à l'abandon pendant plus de trente années, retrouve ainsi une nouvelle vie.lturelles de Montpellier... Lieu d'exposition, lieu de rencontre et et d'échange... Travail d'édition de livres d'artistes, la villa aux cent regards, laissée à l'abandon pendant plus de trente années, retrouve ainsi une nouvelle vie.

En effet, elle est rénovée, et subventionnée par diverses associations, en partenariat avec l'école d'architecture de Montpellier et le lycée professionnel "Léonard de Vinci" pour la réflexion sur l'agrandissement de sa bâtisse fantaisiste. L'ensemble aide à la rénovation de cette oeuvre.

Elle est le siège d'ateliers artistiques "contemporain". Ainsi, cette maison, bien connue des Montpellierains, retrouve une utilisation plus conforme avec l'originalité de son architecture !

0

Le calendrier des expos peut être vu sur site Web...0

0

0

0

0

0

0

Adresse

1000, rue de la Roqueturière - 34090 Montpellier

Accès

Exposition

Entomologie parallèle de Jean-Pierre ROSE

Vendredi 22 juin à 18h30 du 18 juin au 5 juillet 2007
Les samedis et dimanches
de 10 à 12 h et de 14 à 18 h
ou sur rendez-vous

Protocole 

En 2001, lors d’importants travaux de réhabilitation effectués au sein de l’Harmas, domaine et laboratoire de l’entomologiste Jean-Henri Fabre, les ouvriers découvrirent au sous-sol de l’édifice principal, une ouverture murée.

Dégagée, celle-ci révéla une grande pièce aux murs garnis de rayonnages, de vitrines et de cadres contenant d’étranges documents. S’agissait-il de l’Harmas II le mythique laboratoire caché du fameux chercheur ?

La trouvaille, encore à l'étude aujourd'hui, paraît être cohérente.

Elle comprend :

. des représentation d'insectes à ce jour inconnus,

. une accumulation d'objets divers (pièces de fouilles, tableaux, instruments scientifiques, etc.) montrant que Fabre, secrètement, s'est très tôt intéressé aux Histoires Extraordinaires d'Edgar Allan Poe et particulièrement au thème du Scarabée d'Or. Cherchait-il à réunir des preuves de son existence, regroupant ainsi des documents témoins appartenant à différentes époques ?

J.P.R.,
pour le Centre International d'Entomologie Parallèle

<< Précédente | Accueil | Suivante >>

  Dernière mise à jour, le 22 janvier 2008

Accueil Présentation Contact Carnet de voyages CARNET Croatie Espagne France Italie Norvège Portugal Rép. Tchèque Suisse Art ARTS ART NAIF Jardin Potager Index Plantes Cavaliers, ... Parcs Liens Sites Reliure Films Santons Menus Pêle-Mêle

<< Précédente | Accueil | Suivante >>

Liste alphabétique à consulter      par auteur  ICI

18.01.07

L'OMBRE DU VENT de Carlos Ruiz ZAFON

C'est le premier livre que j'ai voulu abandonné volontairement dans un lieu pour voir son cheminement. C'était la semaine dernière. J'attends que les gens m'écrivent pour avoir leur impression. J'ai tellement voyagé avec lui qu'à mon tour j'ai voulu lui donné sa chance.

0

0

C'est la nostalgie dans une Barcelone d'après guerre ou Daniel découvre, à l'aube, un matin, amené par son père, libraire en livres anciens, un lieu, connu seulement des initiés : le Cimetière des Livres Oubliés.
La tradition veut que tout nouveau visiteur y adopte un livre afin de le sauver de l'oubli. Pour Daniel, ce sera L'ombre du vent de Julian Carax, un parfait inconnu.
Daniel va finir par s'intéresser à la vie et l'oeuvre de Carax et va vivre des aventures surprenantes et passionnantes. L'aventure nous entraîne et page par page l'on découvre des personnages, on y croise des ombres pour certaines attachantes ou d'autres qui laissent un goût d'inquiétude, mais le narrateur nous tient pendant 20 ans dans le brouillard de ses intrigues.

Dans la première partie, on s'enfonce dans le mystère ; dans la deuxième partie, on s'imprègne des personnages.

C'est un premier roman de l'auteur.

Extrait
"Les livres sont des miroirs, et l'on y voit que ce qu'on porte en soi-même."

- Retour à la liste des chroniques

BALZAC ET LA PETITE TAILLEUSE CHINOISE

de Dai Sijie

2004

___________________________________________20.01.2007

Roman frais et exotique. C'est un premier roman de l'auteur qui nous fait redécouvrir la puissance des mots et le pouvoir de la lecture, l'amour du livre, l'amour... la vie quoi, même loin de nous, même difficile, même insupportable.

0Le narrateur de ce livre est un des deux personnages, ami de Luo, tous deux adolescents citadins en Chine, au début des années 70. Ils sont condamnés à être "rééduquées" dans un village communiste. Leur crime : être issus de familles cultivées et être allés à l'école.
Malgré leur sort, avec l'aide d'un autre garçon, lui aussi en rééducation dans un village voisin, ils ont accès à l'interdit : des livres, traduits des plus grands auteurs occidentaux, tels que Balzac, Dumas, Baudelaire, Hugo... et grâce à eux, ils s'initient à la vie, le rêve, le désir qu'ils ont tous les deux pour la "Petite Tailleuse" qu'ils vont essayer de transformer en jeune fille cultivée.
Mais ces changements orchestrés par la lecture et l'envie qu'on a de partager la culture que l'on vient d'acquérir, transforme radicalement la petite tailleuse, jusqu'à ce que le piège des personnages de Balzac se referme sur le trio. Elle devient une femme épanouie qui veut découvrir le monde non plus grâce aux livres, mais avec ses propres yeux.
Le narrateur reste un personnage actif, mais la plus part du temps témoin des évènements qu'il rapporte. L'auteur a décidé de ne pas lui donner de nom et le rend attachant par son histoire qui nous invite à s'y identifier, par le fait qu'il est jeune, insouciant, fatigué du train de vie habituel, à la recherche d'aventure à travers ce nouveau monde totalement différent du sien.
C'est ce qui nous permet de s'évader et de se libérer tout au long de la lecture.

Extrait
« Nous nous approchâmes de la valise. Elle était ficelée par une grosse corde de paille tressée, nouée en croix. Nous la débarrassâmes de ses liens, et l'ouvrîmes silencieusement. À l'intérieur, des piles de livres s'illuminèrent sous notre torche électrique ; les grands écrivains occidentaux nous accueillirent à bras ouverts : à leur tête, se tenait notre vieil ami Balzac, avec cinq ou six romans, suivi de Victor Hugo, Stendhal, Dumas, Flaubert, Baudelaire, Romain Rolland, Rousseau, Tolstoï, Gogol, Dostoïevski, et quelques Anglais : Dickens, Kipling, Emily Brontë... - Quel éblouissement ! - Il referma la valise et, posant une main dessus, comme un chrétien prêtant serment, il me déclara : Avec ces livres, je vais transformer la Petite Tailleuse. Elle ne sera plus jamais une simple montagnarde. »

LUS

___________________________________________01.02.2007

Résumé du livre

Piscine Molitor Patel, dit Pi, est le fils du directeur du zoo de Pondichéry. Lorsque son père décide de quitter l'Inde, la famille liquide ses affaires et embarque, accompagnée d'une étonnante ménagerie, sur un cargo japonais : direction le Canada. Le navire fait naufrage, et Pi se retrouve seul survivant à bord d'un canot de sauvetage. Seul, ou presque... Richard Parker, splendide tigre du Bengale, est aussi du voyage. Comment survit-on pendant 227 jours en tête-à-tête avec un fauve de trois cents kilos ? C'est l'incroyable histoire de Pi Patel.

Résumé du livre

À huit ans, Nathan est entré dans le tunnel lumineux de la « mort imminente ». Plongeant dans un lac pour aider une fillette, l’enfant s’est noyé. Arrêt cardiaque, mort clinique. Et puis, contre toute attente, de nouveau, la vie. Vingt ans plus tard, Nathan est devenu l’un des plus brillants avocats de New York. Il a tout oublié de cet épisode traumatisant. Il a même fini par épouser la « petite fille du lac », Mallory, sa femme qu’il a passionnément aimée, puis qui l’a quitté, et qui lui manque comme au premier jour… Mais Nathan ignore que ceux qui reviennent de l’autre côté ne sont plus tout à fait les mêmes. Aujourd’hui il connaît la réussite, la notoriété et la prospérité. Il est temps pour lui de découvrir pourquoi il est revenu.

___________________________________________11.11.2007 

De Marquette à Véracruz de Jim Harrison

A LIRE

_____________________________________________________01.06.2007

0

0

0

0

0

0

0

0

0

0

____________________________________________24.10.2007

Cent ans de solitude
de Gabriel Garcia Marquez

Après lecture de l'extrait, il fait partie des livres vers lesquels je m'orienterai  pour la composition de ses écrits à la fois mystique et passionné. J'ai l'impression que je vais chavirer à sa lecture...

Extrait :

L'air y avait une densité toute nouvelle, comme si on finissait juste de l'inventer, et les belles mulâtresses qui attendaient sans espoir entre les pétales sanglants et les disques passés de modes, connaissaient des offices de l'amour que l'homme avait oublié d'emporter du paradis terrestre. La première nuit où le groupe s'en vint rendre visite à cette serre à illusions, la splendide et taciturne doyenne, qui surveillait les entrées dans un fauteuil à bascule en rotin, sentit le temps revenir à ses sources premières quand elle découvrit parmi les cinq nouveaux arrivants un homme aux os saillants, au teint bistre, aux pommettes tartares, marqué depuis le commencement du monde et à jamais par la vérole de la solitude.

-Aïe ! soupira-t-elle. Aureliano !

Elle était en train de revoir le colonel Auréliano Buendia comme elle l'avait vu à la lumière d'une lampe bien avant toutes les guerres, bien avant la désolation de la gloire et l'exil de la désillusion, par cette aube lointaine où il s'en vint jusqu'à sa chambre donner un ordre pour la première fois de sa vie : l'ordre qu'on lui fît l'amour. C'était Pilar Ternera. Il y avait des années de cela, quand elle avait atteint ses cent quarante-cinq ans, elle avait renoncé à la pernicieuse habitude de tenir les comptes de son âge et continué à vivre dans le temps statique et marginal des souvenirs, dans un futur parfaitement révélé et en vigueur, bien au-delà des futurs perturbés par les embûches et les suppositions captieuses des cartes.

Depuis cette nuit-là, Aureliano s'était réfugié dans la tendresse et la compatissante compréhension de sa trisaïeule ignorée. Assise dans son fauteuil à bascule en rotin, elle évoquait le passé, reconstituait la grandeur et l'infortune de la famille et la splendeur de Macondo réduite à néant… (Pages 371 - 372)

____________________________________________7.02.2008

La Horde du contrevent d'Alain Damasio

Recommandé par Sarkimi, une blogueuse du site
"Sur le fil [Les bonheurs minuscules et les jours imparfaits d'une vie sans histoires]

La vie rêvée des plantes de Lee Seung-U

______________________________19.02.2008

Notes perso.

Juste commencé ce dimanche 16 février. Mes impressions viendront à la suite...

Présentation de l'éditeur
Enigmatique et pénétrante, l'atmosphère de La vie rêvée des plantes irradie d'un mélange déroutant d'infinie délicatesse et de violence extrême. Comme dans le jeune cinéma coréen, l'audace narrative
l'emporte ; on est pris à la gorge. Contraint d'espionner sa propre mère pour un mystérieux commanditaire, Kihyon est confronté à d'obscurs
secrets de famille. Par tous les moyens, il tente de réparer les blessures du passé, entre une mère au comportement étrange, un père réfugié dans la culture des plantes et un grand frère adoré et haï, amputé des deux jambes à l'armée. La folle passion de Kihyon pour l'ancienne petite amie de son frère n'arrange en rien la situation. Dès lors, sa confession, lourde de silence et de résignation, de culpabilité et d'espoir insensé, nous plonge dans les formes les plus crues et les plus élevées de l'amour.

Biographie de l'auteur
Lee Seung-U est né en 1959 en Corée du Sud. Majeure et unique dans la littérature coréenne contemporaine, sa voix est celle de l'intranquillité. La vie rêvée des plantes est traduit pour la première fois en français.

...................................

Traduction  : Français,  Allemand,   Anglais, Arabe,  Hollandais
Parution : 20 janvier 2007
Mise à jour  : 19 décembre 2010

<< Précédente | Accueil | Suivante >>

Accueil Présentation Contact Carnet de voyages CARNET Croatie Espagne France Italie Norvège Portugal Rép. Tchèque Suisse Art ARTS ART NAIF Jardin Potager Index Plantes Cavaliers, ... Parcs Liens Sites Reliure Films Santons Menus Pêle-Mêle

RECIT DE VOYAGE
      
    CROATIE  DALMATIE

       << Précédente    | Accueil | Suivante >>

<<<1 |2 |3|4 |5 |6 |7 |8 |9 |10 >>>

00

0

0

0

0

0

0

0

0

0

0REGIONS   LA DALMATIE / LA SLAVONIE / LA CROATIE CENTRALE / L'ISTRIE

Nous avons fait un tour de la Croatie en 2001 en levant le campement journalièrement pour la destination Dubrovnik par la côte et un retour par les terres. Notre itinéraire s'est dessiné au jour le jour, au fil des envies, sans aucun plan établi.

Je vais essayé de vous guider, pour ceux qui le souhaitent, ou si vous préférez effeuiller les photos, n'hésitez pas. La meilleure façon de voyager, c'est d'aller au gré du vent, même si parfois une bourasque vous fait passer un endroit qui pourrait être sympa !

0

Ce qui compte ce n'est pas la destination,
mais le voyage...

Légende    Visite   non visité

1ère    étape 1/10
Umag > Buje > Groznjan >Oprtjalj > Pazin > Beram >Motovum > Svetvincenat >

2ème  étape 2/10
Novigrad > Poreg > Vsar > Koversada > Limski kanal > Limski raljev > Rovinj > Bale > Dvigrad

3ème  étape 3/10
Brijuni (ïles) Parc national > Pula > Verudela > Labin > Rabac > Plomin > Brsec > Risnjak (Parc national) > Kotle > Roc > Hum >

4ème  étape 4/10
CRES (île) > Valun (île de Cres) > Lubenice (Île de Cres) > Losinj (Île de Cres)> Martinscica (Île de Cres) > Krk > Moscenice > Moscenicka Draga > Lovran > Kastav > Rijeka > Kostrena > Kraljevica > Crikvenica >

5ème  étape 5/10
Novi Vinodolski >  Senj > Rab (Île) > Pag > Paklenica > Nin > Zadar > Biograd > Kornati (Îles) > Pakostane > Gorski kotar > Kost > Prvic > Sibenik > Split > Solta (Île) >

6ème  étape 6/10
Brac (Île) > Pakleni (Île) > Nin > Zagreb > Krka (Parc national) > Trimosten > Trogir > Omis > Brela > Makarska > Igrane >

7ème  étape 7/10
Plitvice (Réserve naturelle) > Hvar > Scedro > Peljecac > Ston > Trestenic >

8ème  étape 8/10
Korcula > Trestno > Miljet > Lopud >

9ème  étape 9/10
Dubrovnik >

10ème  étape 10/10
Vis > Sipan > Lopud > Lokrum > Opatija

0 

Nous avons quitté Menton le soir, pour traverser en une nuit toute l'Italie jusqu'à Trieste. A tour de rôle, nous avons pris du repos sur la banquette arrière, les jambes en accordéon, pour faciliter l'installation du lit du camp. Au petit matin, nous étions à la frontière Slovène et sans s'en apercevoir nous fûmes en Dalmatie.

=> 1er jour

Nous avons longé le littoral pour se faire un aperçu en commençant par la presqu'ïle de l'Istrie. La croatie est une côte échancrée, baignée par l'Adriatique... et de l'autre côté, c'est Zagreb avec ses collines qui dégringolent vers la plaine du Danube.

UMAG

Petite escale dans cette station balnéaire et port. Très peuplée et regorge d'hôtels etde villages vacances. Trop pour nous, alors nous continuons.

Photo du site :
http://voyage-bons-plans.aufeminin.com/w/sejour/voyages/photo/zoom/32560/umag.html

Photo du site :
http://travel.webshots.com/photo/1335214667010904663dlAoru

Photo du site :
http://www.hrphotocontest.com/index.php?menu=7&img=16898

BUJE

http://www.photocroatia.com/GALLERY/photo.php?photo=5284&exhibition=44&pass=public&lang=eng

Détail du mur de l'église

GROZNJAN
Perché sur une colline, à l'intérieur des terres.

Photos du site :http://www.pbase.com/brian99/croatia

OPRTJALJ

Plus à l'est, se niche un véritable joyau, Oprtalj avec ses remparts, sa Loggia du XVIIe siècle. Ruelles étroites, places et passages voûtés évoquent le passé médieval de la localité. Un chapelet d'églises s'y concentre.

Photos du site :http://www.pbase.com/brian99/croatia

PAZIN

A l'est de Porec, au milieu de l'Istrie avec ses gorges dont Fojba, d'une profondeur de 120 mètres.

Ruine du château "Kastel" qui surplombe les gorges.

Photos du site :http://www.pbase.com/brian99/croatia

Puits dans le château de Pazin

BERAM

Entre Motovun et Pazin, perché sur une collin entourée de vallées fertiles. Il fut fortifié et à un kilomètre à l'et du village se dresse l'église Ste Marie décorée entièrement de fresques. Pour la visite, il faut demander les clés au village. On considère que ces fresques sont les mieux conservées de toute l'Istrie. Elles ont été dessinées par Ivan de Kastav en 1474. Elles racontent l'histoire de la Vierge Marie sur 46 panneaux. Sur le mur ouest sont représentés Adam et Eve, ainsi qu'une danse macabre. Sur le mur nord, une scène de la nativité, avec l'hommage des rois mages.

Photo du site :
http://fr.trekearth.com/gallery/Europe/Croatia/photo416767.htm

MOTOVUN

Vous traversez les champs, après avoir quitté le bord de mer et vous arrivez sur les vignobles juste avant d'arriver sur Motovun. Là, la vue est dégagée et devant vous surplombe le pittoresque village fortifié, perché sur une colline de 277 mètres d'altitude.

Sur l'ancienne porte intérieure de la ville, trône au-dessus le lion de Saint-Marc. De celle-ci vous rejoingnez la place principale ou se dresse l'église Saint-Stéphane, construite selon les plans de Andrea Palladio.

Le temps semble s'être arrêté dans le village comme sur l'horloge qui marque invariablement la même heure.

Photos du site :http://www.hrphotocontest.com/index.php?menu=7&img=2818

VALLEE DE MIRNA (vers Motovum)

Ce sont des vallées fertiles où les istriens vivaient de chasse et de pêche, tout en pratiquant l'élevage. Le climat y est favorable, particulièrement pour l'agriculture.

http://www.photocroatia.com/GALLERY/photo.php?photo=2139&exhibition=44&pass=public&lang=eng

SVETVINCENAT

Photos du site :http://www.pbase.com/brian99/croatia

Continuez le circuit <<<1 |2 |3|4 |5 |6 |7 |8 |9 |10 >>>

<< Précédente    | Accueil | Suivante >>

  Dernière mise à jour, le 9 octobre 2008

Avent - Noël & sa féerie - Ste Barbe - St-Nicolas - Boules de Noël - Décor  
Crèche - Gui - Lou cacho fiò - Gros Souper - Voeux - Ephiphanie
Chandeleur - Les Saints - Dictons 

<< Précédente | Accueil | Suivante >>

Juste avant le « gros souper », le plus vieux et le plus jeune de la maison portent une bûche  d’arbre  fruitier  vivant  ou  mort  dans  l’année  (le  choix  de  l’arbre  fruitier,  c’est la fécondité  de  la  terre,  le  symbolisme  du  renouveau).  Ils  font  trois  fois  le  tour de la table familiale et déposent la bûche dans la cheminée, sur les braises incandescentes : cette bûche, en fait, écrase le feu : « cacho fiò ». Le plus âgé l’arrose alors de vin cuit, par trois fois, ce qui enflamme la bûche : « bouto fiò » (met le feu).

C’est au moment de cette action qu'il prononce les paroles sacramentelles immortalisées par Mistral :

Cacho fiò,
Bouto fiò,
Alègre ! Alègre !
Mi bèus enfant, Diéu nous alègre !
Emé Calèndo tout bèn vèn…
Diéu nous fague la gràci de vèire l’an que vèn,
E se noun sian pas mai,
que noun fuguen pas mens !

  Musées   /   Foires   /  Expositions /  Ateliers   / Livres

0 

<< Précédente | Accueil | Suivante >>

  Dernière mise à jour, le 26 décembre 2007

ACCUEIL Présentation Contact CARNET DE VOYAGES CARNET Croatie Espagne France Italie Norvège Portugal Rép. Tchèque Suisse ART ARTS ART NAIF JARDIN Potager Index Plantes Cavaliers, ... Parcs LIENS Sites Reliure Films Santons Menus Pêle-Mêle

Le plus bel exemple de sculpture grotesque

est sans doute celui du Comte d'Orsini

à Bomarzo

<< Précédente | Accueil | Suivante >>

Baptisé "Le Sacro Bosco" ou "le bois sacré" par son propriétaire, il est le jardin le plus extravagant de la Renaissance italienne, mais il est composé dans un jardin naturel situé au pied d'une colline de Bomarzo où s'élevait la résidence des Orsini.

D'un esthétique grotesque en sculptures, composées de statues colossales faites à même le roc qui évoquent d'obscurs récits rapportés dans le poème épique d'Ariosto, "Orlando Furioso". Le fait que les monstres soient taillés à même le roc, ils créent l'illusion d'une métamorphose naturelle où les limites de la pierre et de la chair, du végétal et de l'animal, du naturel et du construit, sont insolemment brouillées. Il a été construit entre 1548 et 1580, suivant une mise en scène théâtrale des différentes parties du jardin. Il couvre une série de terrasses qui descendent vers le fond de la vallée. Vignola (1507-1573) pourrait avoir joué un rôle dans la conception de ce jardin fantastique de maniériste. Son créateur Francesco Orsini, appelé Vicino (1528-1588) se retira à Orsini en 1567, après de nombreuses campagnes de guerre. Il avait beaucoup d'amis parmi les hommes de lettres. Ils pourraient avoir été les instigateurs du projet. Un nom est pourtant souvent rapporté pour la conception : Pirro_Ligorio (1514-1583).

Espace onirique  et flottant qui joue avec les étrangetés des ombres et les formes exubérantes de la nature trouvées sur le terrain qui ont inspirées l'artiste. Le grotesque garde une prédilection pour les lieux cachés, les grottes artificielles et les labyrinthes.  Librement associés et souvent érotiques dans les détails, ces hybrides provoquent, dérangeant les uns, faisant sourire les autres. Ces sculptures monumentales logées comme un tableau aux corps monstrueux, rapiécés de divers membres, sans ordre, ni proportion ressemblent à des hommes et des animaux géants, à découvrir dans le mouvement de la promenade, au milieu d'une végétation touffue, dans un parcours étrange et irrégulier. Il comporte une trentaine de personnages.

Ce jardin contraste avec  les jardins très construits de l'époque. Il n'est pas apparenté  aux critères de composition des jardins établis à cette période ;  il est au antipode d'un jardin dominé par les certitudes de la perspective et de la géométrie. Les grottes représentent à cette époque là les cabinets de curiosités où des concrétions, des coquillages et des coraux se mêlent aux pierres étranges pour construire un microscome de l'Univers. A la renaissance, elles sont construites en calcaire pour remplacer la pierre ponce ou spugne des Romains.  L'eau est l'élèment fondamental qui permet de sculpter les formes. L'utilisation de l'éclairage permet de surprendre le visiteur par le noir et c'est qu'après que les yeux se soient habitués à l'obscurité qu'ils découvrent le décor et, le comte Orsini semble avoir cherché à jouer à travailler l'architecture directement sur le terrain, tout en y installant ces tableaux faits de sculptures, clés du spectacle. C'est un jardin au parcours initiatique.

La perception des émotions exprimées à la fin de la visite ne laisse pas indifférent, comme la vue d'un tableau qui fait ressortir nos sentiments de peur et de désir et nous entraîne vers l'extraordinaire.  C'est un lieu d'illusion et d'étonnement. Qui pourrait lui donner une identité ?

Jupiter Ammon

Il est le Dieu qui dispense la pluie. Par sa grande bouche largement ouverte, il répand dans le bassin, l'eau précieuse... indispensable au jardin.

Temple de l'Eternité

situé au sommet du jardin, octogonal : mémorial à Giulia Farnese (décédée en 1564), deuxième épouse du duc Orsini, est un mélange de style classique, Renaissance et étrusque. On l'attribue généralement à Giacomo Barozzi da Vignola. Il a été construit 20 ans après.

Petit temple de style étrusque, inspiré de l'Antiquité. Il est en tuf, avec un porche carré et des colonnes toscanes. Cette partie est de la même grandeur que le sanctuaire octogonal surmonté d'une coupole où l'on peut admirer en son plafond un médaillon de roses (Orsini) et de lys (Farnèse).

Pegasus, cheval ailé

Pégase, mi-cheval, mi-griffon, est accroché sur un piton rocheux au milieu d'une fontaine entourée d'un bassin. Il semble enjamber le bassin en direction du palais.

De son pied, il heurte le rocher du mont Hélikon, faisant jaillir la source Hippocrème, source sacrée des Muses qui offre un don merveilleux : la poésie.

Cette statue fait également référence aux poèmes d'Arioste. Elle fait partie au même titre que la tortue, la baleine, emblême des animaux et arbres, références de ses écrits.

Sirène à queue bifide mis en forme in situ

(Proserpina -romain : Persephone- qui dans la mythologie romaine est la base du mythe du Printemps. C'est la fille de Ceres, devenue la déesse des Enfers quand Pluton sorti du volcan l'Etna avec quatre chevaux noir l'a emportée et l'a faite comme épouse en l'obligeant à vivre près de lui dans Hades, l'enfer grec, dont il était le gouverneur, alors qu'elle était en Sicile à la fontaine d'Aretusa près d'Enna où elle jouait avec quelques nymphes et rassemblait quelques fleurs. Noté que Pluton était son oncle, son frère est Jupiter. Ceres, déesse du grain ou de la terre, de désespoir et de colère fit arrêter la croissance des fruits et légumes, accordant une malédiction sur la Sicile. Elle ne revint pas et son long chemin sur terre laissa à chaque étape un désert. D'inquiétude Mercure demanda à Jupiter d'inviter Pluton à rendre Persephone à sa mère. Il le lui accorda,  mais incita son épouse avant de partir à manger quelques graines de grenade (symbole de la fidélité dans le mariage) qui firent qu'elle devait vivre quatre mois avec lui tous les ans. Lorqu'elle revint à sa mère, Ceres décora de fleurs le parterre, mais quand de nouveau à l'automne elle retourne à Hades, la nature perd ses couleurs.)

Orque à gueule ouverte

Il surgit de terre à côté du dieu des Enfers et donne l'impression que de la terre surgira l'océan. Une nouvelle manifestation des tremblements de terre.

du site

Dieu des enfers

Dragon

Cachalot surgi au creux d'un vallon

Ours, emblême des Orsini

Sirène à queue bifide aux ailes de libellules mis en forme in situ

Dragon attaqué par les chiens (1562-1567)

Dieu Evandre

C'est la tête de Proteus, mais également de Glaucus, le pêcheur qui est devenu Dieu marin après avoir mangé une herbe magique

Masque de la folie

A un moment donné Vicino souhaitat modifier l'aspect du parc et étudia la possibilité de peindre les statues avec une solution à base de lait qui permettrait de résister aux aléas du temps.

On remarque les traces de couleur sur le globe.

Elephant de Hannibal qui mutile un légionnaire romain

Hommage à Hannibal, général romain victorieux et côté Orient, à l'éléphant blanc, symbole de patience et de sagesse.

A l'origine, il possédait de vraies défenses. Sur son dos, un château à mâchicoulis. Et dans sa trompe, le soldat qui porte l'habit du légionnaire romain.

Masque ou bouche de l'enfer

C'est une grotte, creusée à même la roche et qui s'élève de la hauteur de la terrasse au-dessus. Elle représente un masque grotesque de théâtre romain sous l'Antiquité avec des yeux creux, des narines dilatées et une bouche béante qui ne donne pas envie de s'y hasarder.

Sur ses lèvres sont inscrits,

LASCIATE OGNI PENSIERO VOI CH'ENTRATE
Vous qui entrez, Laissez toute pensée

Ce havre de fraîcheur servait de salle pour pique-niquer. Il y fut installer une table et des fauteuils de pierre qui laissent imaginer la langue et les dents.

Chimère

Deuxième sphinge,

Chaque étape est un cheminement qui nous fait réfléchir sur le parcours de sa vie et les jeux de l'esprit.

TU CH'ENTRI QUA PON MENTE PARTE A PARTE
E DIMMI POI SE TANTE MERAVIGLIE
SIEN FATTE PER INGANNO O PUR PER ARTE

Toi qui entre ici, considères-en une partie après l'autre
et ensuite dis-moi si tant de merveilles
sont conçues comme un leur ou bien comme de l'art

Cerbère chien à trois têtes qui garde la porte de l'enfer (le fait que ce portier soit à l'entrée du temple de Giula laisse présager que l'âme de l'épouse puisse être en enfer !)

Tortue portant une femme ailée, la "Renommée" qui est en équilibre sur une sphère. D'après les gravures, cette femme auparavant tenait en bouche une mince trompe double, aujourd'hui disparue. Son regard va vers le palais d'Orsini.

Elle est la transposition du proverbe latin,

FESTINA LENTE (Hâte-toi lentement)

Dès lors, on aperçoit ses ailes pour se déplacer rapidement, mais en deuxième plan, la sphère instable laisse imager qu'en raison de son appui sur la tortue, il faut mieux se déplacer lentement et sûrement. La tortue semble carapacée, par le dessin sobre et schématisé de l'animal qui laisse entrevoir une cuirasse, emblême de la prudence et la prévoyance.

Cette satue fait partie de l'iconographie mythologique.

Tombeau en ruine

du site

Théâtre de la Nature qui rappelle la tragédie et la comédie de la vie

Pavillon penché, dédié à son ami le cardinal Madruzzo (Cf. 2ème photo du texte)

Personnage monstrueux du Roland furieux qui déchiquette sauvagement une amazone. Cette sculpture date des environs 1580 et évoque le personnage d'Orlando, le Roland d'Arioste qui nous ramène à l'histoire de Charlemagne et les attaques des Sarrasins.L'homme nu, gigantesque saisit son adversaire par les chevilles, tête en bas. Les détails de l'assaillant mettent en défaut les traits de celui qui gît. Et pourtant, il se contorsionne, son visage grimace et la vision du vainqueur qui s'arc-boute pour le déchirer donne une image redoutable des instants à venir.

Cette représentation saisit la violence de l'acte quand Roland, fou pourfend le bûcheron. Elle symbolise la passion et ses ravages.

Combat de colosses

Inscription gravée à même la pierre,

SE RODI ALTIER GIA FU SUO COLOSSO
PUR DI QUESTO IL MIO BOSCO ANCHO SI GLORIA
E PU PIU NON POTER FO QUANT IO POSSO

Si Rhodes s'énorgeuillissait de son colosse
de celui-ci mon bois tire aussi gloire
et plus je ne peux, que ce qu'il est en mon pouvoir de faire

Ces inscriptions ramènent à des thèmes littéraires.

Fontaine de Pégase qui représente le Parnasse et fait référence à la littérature

Niche avec Triton

Au fond de la vallée, les trois grâces qui sont les filles et servantes de Vénus. Nues, les courbes aguichantes, elles offrent généreusement au plaisir des vagabonds leur splendeur.

Elles se tiennent la main et tournent la tête pour s'offrir. Donner est le mot.

Mais Jupiter, Vénus et le Soleil sont nommés également les Trois Grâces dans les écrits "De vita libri tres" de Marsil Ficin qui nous familiarisent avec le concept des trois étapes de la vie, par l'influence des trois planètes qui sont bénéfiques pour santé et le bonheur.

Puis chemin faisant, nous rencontrons les nymphées, imitation de vestiges, nostalgie de l'antiquité qui sont taillées dans la roche brute. Au dessus d'elles, on aperçoit des roses sculptées, emblème des Orsini.

Sur la frise au dessus, on peut lire :

L'ANTRO LA FONTE IL LIBERA D'OGNI OSCURO PENSIERO

L'antre la fontaine libèrent de toute pensée obscure

Pommes de pin pétrifiés

Une volée de marches, nous entraînent à ce xyste où à mi-pente, nous découvrons un replat bordé d'énormes pommes de pin et glands, symbole de l'âge d'or et de la fécondité. Pour les pommes de pin, elles sont utilisées également comme emblème de la mort car elle doit mourir pour que les graines se répandent sur le sol.

Vicino allait plus loin, en proposant la signification de l'immortalité.

Cette architecture est installée dans un hippodrome dont sur un des deux côtés, un banc vous invite à vous assoir, constitué d'une sculpture au torse de femme avec des hanches de pierres qui vous proposent de vous accouder.

Gouffre des enfers

Ceres, nymphe assise

Ceres qui flâne sur la terre, nue, avec une vasque  ornée de feuilles perchée sur la tête

Nymphe endormie

dont la volupté l'amène à être représentée appuyée, soulevant son torse langoureusement.

Sa tête est légèrement inclinée, assoupie. Sa main retombe dans l'eau qui forme une ondée. Elle semble accrochée au rocher telle l'anti-héroïne du Roland furieux dont sa nymphe fut capturée par des marins vagabonds et fut attachée nues sur un roche sur une île des Hébrides afin d'être dévorée par une orque.

Là, elle froisse l'étoffe qui couvre sa nudité. Et cette oeuvre recèle t'elle l'évocation de l'épouse de Vicino.

Elle est le théâtre de la séduction. Et des bancs aménagés de part et d'autre, vous laisse le temps de badiner et écouter la conversation de ses amours.

Aphrodite ou Amphitrite ou Vénus romain

(Déesse de l'amour et de la beauté chez les Grecs qui correspond à Vénus chez les romains, elle est la fille de Zeus)

Voici Isis, au forme ronde, dénudée. Au départ, elle fut identifié à Vénus, déesse de la fécondité.

Son bas ventre comprend un trou qui laissait écouler de l'eau dans ses bras, aujourd'hui coupés. Elle est immobile sur l'animal aux ailes déployées dont le corps donne l'aspect d'un griffon et les ailes d'un dragon. Son cou est orné d'une caroncule.

Vasques pour le décor

Sur l'esplanade bordée de vases aux allures d'urnes funéraires étrusques, on remarque sur certains, des inscriptions,

NOTTE E GIONO
Nuit et jour

un autre porte cette écriture ou vers essemés de Annibal Caro, Bitussi et Modruzzo Cardinal.

NOTTE ET GIONO NOI SIAM VIGILI E PRONTE
A GUARDAR D'OGNI INGIURIA QUESTA FONTE

Nuit et jour nous veillons et sommes prêts à protéger
cette fontaine de toute injure

(photo du site :

http://www.bergerfoundation.ch/wat4/Aload12Italie2?museum=Rome&genre=Bomarzo&cd=5131-1611-1933&country=Italie&col=pays&babel=en

Une autre porte,

FONTE NON FU... DI GIA... LE PIU STRANE BELVE
Fontaine ne fut... d'autrefois... les plus étranges fauves

Siège

Entrée du site

Construction

Il fut construit en 3 étapes :

• 1548 à 1552, le théâtre de l'Amour et ses marches concaves-convexes ; les fontaines et les jeux d'eau achevés en 1558,

• 1552 à 1564, le lac artificiel, la fontaine de Pégase, la Fontaine navire et le bassin à poissons,

• 1564 à 1580, vases monumentaux posés sur le plateau supérieur, la place de Perséphone et le Temple ; les monstres peints de couleurs vives furent mis dans les dernières années.

Le jardin est confus, labyrinthique afin de mettre en valeur les architectures fantaisistes et les monstres. L'aspect maniériste est démontré par l'absence d'échelle, la déformation des proportions qui modifient l'illusion et remet en question la perception visuelle du monde jusqu'à ne plus se fier de ses sens perturbés qui lorsqu'on s'y habitue donne une atmosphère et des aspects nouveaux au parc. Les règles y sont bannies, le jardin se soustrait aux loix de la Nature.

L'objectif d'Orsini était de rivaliser avec les sept merveilles du monde de l'Antiquité par la création de nouvelles merveilles.

En réalité, on ignore tout de la destination de ces personnages... et même de l'auteur. Hella S. Haase (*1918), qui a consacré un livre entier à ce mystère inexpliqué, se demande même si le commanditaire de ce parc étrange était bien Pierfranco dit Vicino Orsini, ou son père Giancorrado, et si la fameuse Giulia, jeune épouse infidèle et vite fauchée par la mort, a joué le rôle qu'on lui assigne. Et si Mandiargues attribuait logiquement le Parc des Monstres à Vignola,  des érudits ont trouvé dans Le Livre des Antiquités romaines de Pirro Ligorio un passage qui le désignerait.

Mausolée en ruine

Bibliographie

• Visite lors de notre voyage en 2005 Photos de sites

• Lecture associée :

        . Les Monstres de Bomarzo de André Pieyre De Mandiargues Ed. Grasset - 1957

        . Le Livre des Antiquités romaines de Pirro Ligorio

        . Les jardins de Bomarzo de Hella S. Haasse

          (Original en néerlandais) - Traduction en 2000 - Editions du Seuil

• Parc des monstres http://www.italie1.com/bomarzo-1989.html

Restauration

Il a été racheté par la famille Bettini en 1870 et repris en 1954 par Giovanni Bettini. Le jardin reste privé malgré les visites autorisées. Le côté surréaliste de ce parc a attiré de nombreux artistes tels que  Jean_Cocteau, Salvador Dali et Niki de Saint Phalle qui y a trouvé beaucoup d'inspiration pour son "jardin des Tarots". Ce lieu au labyrinthe métaphysique a inspiré les tableaux de Carel Willink (1900-1983). Un poème consacré à Bomarzo a été créé par André Pieyre de Mandiargues (1909-1991). L'oeuvre de Manuel Mujica Ginastera (argentin 1916-1983) pour son roman (1967) est tiré de la vie de Francesco Orsini. De ce roman fut établi un livret mis en musique par Alberto Ginastera (1967). Même un opéra y est dédié à Washington en 1976. Par contre la dictature militaire fit interdire l'opéra en Argentine. Ces derniers ont eu l'attribution du prix Pulitzer aux Etats-Unis pour leurs oeuvres liéées (roman & opéra).

Demeure

Adresse

Villa Orsini

Italie, environ de Rome, 16 km au nord-est de Viterbo  (route S240, prendre autoroute A1 sortie Attigliano) pour aller à Bomarzo.

<< Précédente | Accueil | Suivante >>

  Dernière mise à jour, le 22 juin 2008

Au milieu d'un parc magnifique, en 1713, la famille Bonnier de la Mosson fit construire une splendide demeure. L'ensemble comporte 16 hectares. Trente années plus tard, le propriétaire fut ruiné et l'ensemble du domaine fut démantelé.

Après, il fut occupé par une usine à soie, puis un atelier de colorant, et une savonnerie à la fin du XVIIIe siècle.

Malheureusement seul le pavillon central et le buffet d'eau appauvris par le temps subsistent. En 1756, le château fut démoli.

Le buffet d'eau d'une longueur de cent mètres comporte des statues, rocailles et coquilles dont certaines échappent à la destruction de l'abandon. Il témoigne encore du passé de cette "folie".

Quelques travaux sont réalisés au gré de divers programmes de restauration. Mais je pense que les photos souvenirs méritent d'être évoquées.

Quant à la bâtisse, l'intérieur comprend un "salon de musique" de style italien.

Les éléments du jardin ont été dispersés. Les grilles ont servi dans un premier temps pour remplacer la porte de Palavas devant le théâtre de Montpellier, puis elles furent installées le 18 mars 1794 au Château de l'Engarran, où elle se trouve toujours. Les vases ont peu en voir au Château de Fontmagne à Castries, ainsi qu'au Château de l'Engarran et au Jardin de la Fontaine à Nîmes.

Acquis par la commune en 1982. Ouvert au public depuis 1984.

00

Photothèque

Joseph Bonnier  (père) 1676-1726

Joseph Bonnier de la Mosson (fils) 1702-1744

___

Les communs  (écurie... ) avant l'entrée principale

A droite, avant l'entrée principale, cela amène aux berges de la mosson

Histoire de la Mosson (la rivière)

Autrefois, la Mosson était très utile à l'homme. En effet, les usages étaient multiples : lavage de linge (avec les lavandières à Grabels et à Lavérune), teinturerie de coton (Bonnier), manufacture de toiles peintes, abreuvage des bestiaux, moulins (à huile, à martinets, à grains), irrigation des terres, thermes (les thermes de Fontcaude à Juvignac), baignade, pêche, mais aussi pour la consommation d'eau potable.

Ascendance de Antoine

1. Joseph (1676-1726) a une soeur Anne de Chaulnes (1718-1782) et un frère Antoine qui a un fils dénommé "Bonnier d'Alco" et qui a pour dernier de lignée : Ange (assassiné en 1799).

2. Joseph (fils 1702-1744) marié à "Constance Gabrielle Magdelein de Monceil de Louraille" dont il a une fille "Renée",  et un enfant exta-légitime "Joseph"  (1727-1728 à St Mathieu) de mère Jeanne, Fonse, Elise Lyon ; ainsi qu'une fille de la Diva "Petitpas" qu'il rencontre en 1732 (+24.10.1739).

3. Renée, Magdeleine, Joseph (1741 à Juvignac-1753)

Propriétaires successifs

Jean de Sartre => Joseph BONNIER (achat en 1710) => Joseph BONNIER de la MOSSON (héritage en 1726) => Renée BONNIER de la MOSSON (héritage en 1744) => (Succédantes en 1753) Madame BONNIER (héritage en 1761) née Constance Gabrielle Magdeleine de Monceil de Louraille remariée en 1755 avec de Batz, marquis de Castelmore et a un fils du deuxième mariage + sa Tante la Duchesse de Chaulnes => Paul Camille Guillemet (1755 : achat de la Baronnie de la Mosson)     => Fils de Batz, dont la mère est Madame BONNIER (1761 : reste du domaine)   => François Oeuf (1786) => Mairie de Montpellier (1982)

Bibliographie

• Visite

• Photos personnelles

• Sites  dont celui de Laure Gigou de Montpellier Lecture très appréciée par ses recherches dont je me suis servies pour la présentation.

        autres sites, mais certaines adresses m'ont échappé.

Liens

• http://www.irem.univ-montp2.fr

Adresse  Allée Jean Bonnier de la Mosson - Montpellier

Accès

Avent - Noël & sa féerie - Ste Barbe - St-Nicolas - Boules de Noël - Décor  
Crèche - Gui - Lou cacho fiò - Gros Souper - Voeux - Ephiphanie
Chandeleur - Les Saints - Dictons 

<< Précédente | Accueil | Suivante >>

Vendredi 8 décembre 2006
Marseille

Maison de l'artisanat en Provence
Exposition "un monde de crèches" 

Du 1er décembre 2006 au 13 janvier 2007.

Le bâtiment a été édifié à l'emplacement de l'arsenal des galères à Marseille.

0

00
C'est Brigitte qui vous accueille pour cette visite qui se déroule de novembre à janvier sur le thème des santons.

Elle aurait dû s'appeler Mireille, pour sa passion, à nous communiquer son amour de la Provence.

Vous hésitez à la reconnaître ? Impossible, elle est si présente qu'elle efface le peu d'espace laissé libre hors exposition. Car l'exposition est là, chaque année sur ce thème. Vous pourrez y admirer des santons de Provence "Santoun" ou "petit Saint" qui est une réduction du "Santibelli" qui animés les Eglises. Petits, car ce sont des santons d'argile. D'argile, car ils nous représentent, nous qui venont de la terre de Provence. Provence car ils sont d'argile, du terroir, et si expressifs que malgré l'intonation de Brigitte, on s'attend également à ce qu'ils nous parlent. Bien sûr, je parle des santons car leur visage est si expressif que même Marie semble dire "O". Certain raconte que l'expression de son visage viendrait de quand elle a vu la lumière apparaître. Et c'est la lumière qui entoure cette fête de Noël, malgré que ce jour de visite soit sous le signe de la pluie et du mistral. Mais le mistral  balaye la monotonie de ces jours, chassant les feuilles et l'automne pour nous amener à l'hiver ; et, en attendant la veillée de Noël, nous faire découvrir ce lieu, à Marseille, dans les docs qui datent du temps de Colbert. Le bâtiment est magnifique et participe à la réussite de cette exposition qui chaque année s'embellit grâce aux talents de la Mairie, au sens de l'accueil (déjà dit), à Ghyslaine qui nous convie à regarder une crèche et nous la décrire dans ses moindres détails.

Mais que veut dire "Maie". Alors, rien n'échappe à Ghyslaine dans la description, Maie(s)f.s., déformation de "maite", du latin "magis"... Mie, Mets ou...   défini, analysé ce petit meuble dans sa crèche qui représente une cuisine de provence avec la table, nappée par trois fois -symbole de la Trinité et de l'espérance-, sept plats maigres -en souvenir des sept douleurs de la vierge Marie-,  treize desserts, accompagnés de vin cuit et du pain calendal qui est représenté sous la forme d'une miche ronde entaillée en forme de croix qui au début du gros souper était coupée en trois : une part pour les pauvres, une part pour le souper, une autre pour les miracles ; ainsi que ses cuivres et son potager garni de tout l'attirail nécessaire à la bonne cuisine provençale (anchoïade), sa cheminée où au coin du feu, on peut voir le tian qui réchauffe doucement la morue.

<- ici
Santons de R. Constant

Mais revenons à ce petit meuble qui sert à moudre le blé. Sur son plateau, une ouverture digne d'une boîte aux lettres dont le sens serait inversé et sur le côté le plus proche, un bras comme les anciens moulins à café qui permet à l'aide de ce tourniquet à bras manoeuvré de faire la besogne, c'est-à-dire de meuler le blé versé dans l'orifice au-dessus et qui tombe dans un creux servant de coffre de bois pour le conserver et destiné à créer la fougasse, la pompe à huile... et tous ces présents qui inviteront le mendiant ou le passant à venir goûter l'instant présent dans cette cuisine chaleureuse. Le plateau était également destiné à servir de plan de travail. Il pivotait sur des charnières ou se soulevait pour servir de huche. Au rythme du bras, lorsqu'on meulait, on pouvait entendre ce fameux "cla", "cla"  bruit caractéristique, évoqué avec sympathie, qui nous reste fort rarement car le souci de le conserver n'était guère à la mode et a fait qu'ils ont pourri dans les caves. De cette façon, cette symbolique est retrouvée dans nos crèches, mêlant mythes, dieux antiques et tradition chrétienne. Elle est la charnière entre le monde de la terre, du soleil, du temps, des saisons et du monde agricole. La symbolique biblique du blé transformé en pain est bien connue par la pratique religieuse et concrétise le revenu de l'année. Elle devient un temps de réjouissance au moment de Noël et c'est pour cela qu'on la trouve dans cette même présentation de la cuisine provençale. Avant de s'en servir, il faut débarasser tout ce qui c'est amoncelé durant l'année sur lui. Ne pas avoir de maie, impliquait de prendre à dos d'homme les sacs pour les amener au moulin. Aujourd'hui mécanisé, planifié, organisé et livré, il n'apporte plus la chaleur du temps d'autrefois. Aujourd'hui, il n'est plus imaginable de ramasser les grains et les mettre en sac en attendant de s'en occuper tranquillement en hiver.

Mais revenons au blé, c'est à Ste Barbe que nous semons le blé qui représentera lors de sa pousse le signe de prospérité pour cette année à venir et c'est ce blé que tous les agriculteurs apporteront sur les marchés qui permettra à la maîtresse de maison de nourrir sa famille et de prier au nom du Père, du Fils et du Saint Esprit pour que la famille ne manque de rien. Ils sont représentés sur la table  par les trois bougies qui accompagnent les treize desserts qui représentent les douze apôtres avec Jésus.

Mais d'ailleurs que prépare-t'on ce jour là. Oh, durant la veillée nous prenons la soupe de carde et après la messe les treize desserts. Et si la nature à aider le chasseur, demain au tournebroche le gibier sera là : faisan, palombe, caille, pigeon acompagné de xxx viendront nous mettre en appétit.

Pourquoi les santons sont devenus si familier en Provence. Tout simplement parce que les églises à un moment donné de l'époque furent fermées, et les gens chez eux se mirent à confectionner dans la terre qu'ils cultivaient, l'argile, une pate qui agrémentée d'eau, lui donna la vie au santon qui fut séchée au soleil du midi et avec les piments de Rousillon et des environs colorés pour lui donner aujourd'hui c'est engoument qu'ont les provinciaux à préparer activement dès la fin de l'automne dans leur foyer ce petit monde de santons de Provence. Mais certains des passionnés ayant trouvé dans ce travail, un vif plaisir, sans oublier une source de revenu, se mirent à en faire leur métier et posèrent des stands sur le boulevard des Lisses près de la Canebière afin de vendre les échantillons produis tout au long de l'année. C'était interdit à cette époque là, ils bravairent le refus de la municipalité et progressivement obtinrent une patente pour s'installer et donner de nos jours cette foire qui caractérise Marseille et la rend glorieuse pour être la première ville à avoir exposé et faire vivre ces santons d'argile.

Ce travail qui leur permettait de compléter leur source de revenu principale se développa et bientôt chaque membre de la famille fut affublé d'une tâche. Le père confectionnait, la mère les peignait, le petit lavait les moules et amenait la bûche dans l'âtre pour leur cuisson... et naquit l'atelier.

Aujourd'hui, on peut voir dans ce musée que le métier perdure de Lagnel, Neveu... et autres santonniers de l'époque, il reste la même soif à montrer par le détail des costumes, des gestes et du visage la représentation des gens du petit peuple qui doucement prennent la route dirigés par la lumière et les bergers qui ont entendu un ange leur annoncer la naissance de Jésus.

Liliane Guiomar - Santons de l'affiche 2006

Fouque, Carbonel, Guiomar, Gaumé,... tant d'artistes que cette page ne suffirait pas à citer produisent ces oeuvres en France. Mais vous pourrez voir lors de cette exposition également que la Provence a fait du chemin et que l'on retrouve cette même sensibilité dans d'autres pays du Nord... Pologne, Russie, Roumanie.. et plus au Sud le Portugal, l'Espagne et l'Italie avec ses Santibelli sculptés dans l'argile, parfois en plâtre, dans certaines régions en bois, verre papier, chiffon, carton paille, sel.. .

Ah, le sel que l'on retrouve comme présents devant la crèche. Car en Provence ne dit-on pas quand un enfant né qu'il faut lui offrir du sel, des allumettes et du ... des allumettes pour qu'il ait les yeux grands ouverts, du sel pour avoir de l'esprit  et..., tout ceci présenté  dans un plat de terre qui comprend trois cavités où l'on peut voir le sel, les allumettes et le...

Synopsis

Cette exposition rend un nouvel hommage au métier de santonnier en mettant notamment à l'honneur les Meilleurs Ouvriers de France.

Elle fait également une large place aux crèches nées de l'interprétation d'artistes, artisans et amateurs passionnés des cinq continents.

Si la Provence occupe une place particulière dans les régions d'Europe qui, depuis des siècles, ont la tradition de fabriquer et d'exposer des crèches, c'est dans plus de 90 pays que la crèche de Noël est une coutume.

104 collectionneurs, santonnières, santonniers, santonniers à la retraite et amateurs feront la démonstration pendant ces fêtes de Noël que la crèche ne se plie à aucun impératif de temps, d'espace et appartient simplement à tous ceux qui souhaitent l'approcher.

FOIRE AUX SANTONS

Cours d'Estienne d'Orves
1, Cours d'Estienne d'Orves
13001 Marseille  Plan d'accès
Tel : 04 91 13 89 00 (Office de Tourisme)
Site :  http://www.maisondelartisanat.org

Cours Maréchal Foch
Cours Maréchal Foch
13400 Aubagne  Plan d'accès

PHOTOTHEQUE

Marinette Frappolli - Les Angles dans le Gard

Le Titicaca

Nativité "Inuk"
Santons de la Nouvelle-France de Joes & Monique -Santonnier d'Oka-

Maroc -Portes du Désert-
0

Madagascar

Crèche aztèque de Zenon Martinez Garcia, 2000, Mexique,  en argile moulé, modelée, polychromée

Nativité amériendienne
Santons de la Nouvelle-France de Joes & Monique -Santonnier d'Oka-
Crèche indienne dans le Tepee du siou "Ti" et de "Pi"

Thérèse Neveu

Crèche polonaise

Elle a 2 étages. Au dessus, la nativité. En dessous, les héros nationnaux. Elles sont faites en carton ou en bois, recouvert de feuilles métallisées brillantes et multicolores, ce qui leur donne l'aspect d'une véritable féérie.

La tradition des crèches remonte au XIIIe siècle

Musées   /   Foires   /  Expositions /  Ateliers   / Livres

0<<  Précédente | Accueil | Suivante >>

  Dernière mise à jour, le 21 avril 2008

Accueil Présentation Contact Carnet de voyages CARNET Croatie Espagne France Italie Norvège Portugal Rép. Tchèque Suisse Art ARTS ART NAIF Jardin Potager Index Plantes Cavaliers, ... Parcs Liens Sites Reliure Films Santons Menus Pêle-Mêle